WikiSort.ru - Музыка

ПОИСК ПО САЙТУ | о проекте
Барокко-поп
Направление Поп-музыка, рок-музыка
Истоки Оркестровый поп,[1] барокко,[1] рок,[1][2] классическая музыка[1][2]
Место и время возникновения 1960-е, США и Великобритания
Производные
Филадельфия-соул,[2] чеймбер-поп[2]
(аудио)
Образец барокко-попа.
noicon
Репортер Мэтью Гуеррири назвал песню «Walk Away Renée» (1966) группы The Left Banke квинтэссенцией барокко-попа, ссылаясь на «элегантно звенящий клавесин».[3]
Помощь по воспроизведению

Баро́кко-поп (англ. baroque pop) или барокко-рок (англ. baroque rock)[4] — поджанр поп-музыки,[2] сочетающий классическую музыку, оркестровый поп, рок и музыку эпохи барокко. Проявляется это в использовании контрапункта, тональных гармоний, драматических или меланхолических настроений.[1] Барокко-поп появился в 1960-х, когда музыканты и продюсеры поп-музыки выдвигали клавесин на передний план аранжировок.[1][2] К прочим типичным музыкальным инструментам жанра относятся струнные секции,[1][2] валторна[1] и гобой.[1]

Барокко-поп вышел из мейнстрима в 1970-х, отчасти, потому что появились панк-рок, диско и хард-рок. Тем не менее, музыку в данном жанре продолжают издавать.[5] Филадельфия-соул 1970-х и чеймбер-поп 1990-х являются близкими по духу жанрами,[2] а последний из них конкурировал с лоу-фай-эстетикой своего времени.[6]

Характеристики

В классической музыке термин «барокко» используется для описания европейской академической музыки приблизительно между 1600 и 1750 гг., с её самыми выдающимися композиторами, как Бах или Вивальди.[7] Большая часть музыкальных инструментов барокко-попа сродни позднему барокко или раннему классицизму.[8]

Стилистически барокко-поп соединяет в себе элементы рока с классической музыкой, часто включая многослойные гармонии струнных и духовых инструментов, для достижения величественного оркестрового звучания.[2] Его выдающейся чертой является использование контрапункта и тональных гармоний.[1] Он может рассматриваться как более серьезное и зрелое порождение рок-музыки.[2] Журналист Боб Стэнли использовал термин «английское барокко» (англ. English baroque) для описания ряда исполнителей, существовавших в период между 1968 и 1973 годами.[5] Музыка соответствующего сборника Tea & Symphony: The English Baroque Sound 1967—1974 (2007), по словам критика Стивена Томаса Эрлевайна, вдохновлена исполнителями, как Пол Маккартни, The Zombies и Гилберт О'Салливан.[9]

История

Предпосылки (начало 1960-х)

Начиная с 1960-х музыканты и продюсеры поп-музыки, как Фил Спектор и Брайан Уилсон из The Beach Boys, выдвигали клавесин на передний план аранжировок.[3] Клавесины были широко доступны в студиях звукозаписи, они использовались в популярной музыке и раньше, ещё с 1940-х, однако это не предавалось широкой огласке до 1960-х годов.[3] Одним из первых поп-рок-хитов, содержавших звучание клавесина, был сингл «Summertime, Summertime» (1958) группы The Jamies.[10] Позже были синглы «I Get Around» (1964) и «When I Grow Up (To Be a Man)» (1965) группы The Beach Boys, сингл «You’ve Lost That Lovin’ Feelin’» (1964) группы The Righteous Brothers и сингл «Monday, Monday» (1966) группы The Mamas & the Papas.[3] Репортер Мэтью Гуеррири из The Boston Globe предположил, что клавесин мог быть востребованным из-за его броского, яркого тембра, подходящего под «крайне высокочастотный звуковой ландшафт поп-музыки».[3] В 1960-х большинство записей было монофоническим, и AM-радио было доминирующей формой музыкального потребления.[3]

The Beatles работают в студии с продюсером Джорджем Мартином, 1965 год.

Журналист Форрест Викмен из Slate отметил Брайана Уилсона и продюсера The Beatles Джорджа Мартина в числе «наиболее ответственных» за появление барокко-попа.[11] Фил Спектор, как и Берт Бакарак, совмещали поп и классическую музыку, до того как к ним добавилась рок-музыка.[12] Автор Эндрю Джексон писал о том, что «эпохе барокко-попа», в которой «рок объединялся с элементами классической музыки» предшествовали песня «Play with Fire» (1965) группы The Rolling Stones и альбом The Beach Boys Today! (1965, продюсер Брайан Уилсон) группы The Beach Boys.[12] Автор Боб Гендрон утверждает, что, вместо того, чтобы предполагать, что The Beatles сами спровоцировали связь между их музыкой и элементами классической музыки, более вероятно то, что это стало результатом издания различного рода каверов в стиле классической и барочной музыки, как, например, альбом The Baroque Beatles Book (1965).[13] The Beatles только выиграли от навыка Джорджа Мартина, который сыграл барочное соло на клавесине в песне «In My Life», вышедшей на альбоме Rubber Soul (1965).[14] Однако на самом деле это было фортепиано, записанное на плёнку на половинной скорости.[10] Автор Джо Харрингтон отметил, что после издания этой песни, появилось множество записей в стиле «барокко-рока».[14] Продюсер Томми ЛиПума считает, что «как только The Beatles продемонстрировали клавесинное звучание в песне „In My Life“, продюсеры поп-музыки начинают стремится к нему».[10]

Возникновение (середина-конец 1960-х)

Группа The Left Banke, 1966 год.

Жанр появился как в Соединенных Штатах, так и в Великобритании.[1] К началу 1966 года различные группы начали использовать инструменты барочной и классической музыки, это движение автор Боб Гендрон обозначил термином «барокко-рок».[15] Сингл «She’s Not There» (1964) группы The Zombies ознаменовал начало британского барокко-попа. Журналист Боб Стэнли объясняет, что этот сингл «не включает в себя какие-либо гобои, но звучит довольно драматично для 1964, в год „You Really Got Me“ (The Kinks) и „Little Red Rooster“ (The Rolling Stones)».[5] Он вдохновил музыканта Майкла Брауна к созданию группы The Left Banke, чей сингл «Walk Away Renée» (1966), Стэнли считает первым узнаваемым синглом барокко-попа.[5] Репортер Мэтью Гуеррири пишет, что «Walk Away Renée» в Великобритании «открыл путь от рока к психоделии для многих групп: The Beatles, The Rolling Stones, The Zombies, The Kinks».[3]

В качестве примеров «барокко-рока» Гендрон приводит «Walk Away Renée» (1966) группы The Left Banke, «Sunday Will Never Be the Same» (1967) группы Spanky and Our Gang, «Different Drum» (1967) группы Stone Poneys — во всех этих синглах применяются клавесин и струнные.[16] Далее перечислены «Lady Jane» (1966, клавесин и цимбалы) группы The Rolling Stones, «Rain on the Roof» (1967, гитары звучащие как клавесин) группы The Lovin' Spoonful.[16] Среди оркестровых аранжировок из альбома Pet Sounds (1966) группы The Beach Boys, песня «God Only Knows» признана изданием The Sydney Morning Herald «изысканным барокко-попом»[17], в то время как журналист Джим Беккерман издания The Record назвал эту песню «барокко-роком» с «ретро-инструментами и элегантными гармониями», как в «A Whiter Shade of Pale» (1967) группы Procol Harum и «Eleanor Rigby» (1966) группы The Beatles.[18]

Стэнли выделил ряд барокко-поп-исполнителей, которых он назвал «английским барокко», подражающих звучанию альбома Odessey and Oracle (1968) группы The Zombies, вкладу Пола Маккартни в альбом The Beatles (1968), синглу «I Can’t Let Maggie Go» (1968) группы Honeybus, чеймбер-попу Скотта Уокера и вокальным гармониям Crosby, Stills & Nash.[5] Стэнли полагает, что этот «потерянный уголок истории поп-музыки» достиг своей кульминации на альбоме Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) группы The Beatles, «в котором смешались повседневная лирика с мюзик-холлом и Эдвардианской эпохой, создавая лизергиново-подкреплённую камерную музыку». Год спустя «преобладающая тенденция будет более волосатой, более тяжелой, более многоречивой». «Английское барокко» выжило в течение следующих нескольких лет, во время того, как студии звукозаписи стремились извлечь выгоду из нарастающего движения авторов-исполнителей, предлагая щедрые струнные аранжировки неизвестным ранее исполнителям, как, например, Нику Дрейку.[5]

Рассеяние и возрождение (1970-е — настоящее время)

Ирландская группа The Divine Comedy.

«Эксцентричность» барокко-попа, а также применение скрипок и классической гитары стали объектами пародий в конце психоделической эры.[19] В 1990-х появился чеймбер-поп, близкий «по духу» жанр к барокко-попу, который характеризуется оркестровыми аранжировками, либо композициями в классическом стиле. Как правило, его возникновение связывают с инди, и противопоставляют распространённому в то время лоу-фай-подходу.[6] Между 1990-ми и 2010-ми барокко-поп был возрождён такими группами, как The Divine Comedy.[1]

Представители

Среди представителей барокко-попа портал Allmusic выделяет Bee Gees, Burt Bacharach, Serge Gainsbourg, Lee Hazlewood, The Walker Brothers, Scott Walker, Van Dyke Parks, Hello People, Jane Birkin, Love, The Association и прочих[2].

Примечания

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Hawkins, 2015, p. 193.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Baroque pop. AllMusic.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 Via Spector and serendipity, the harpsichord invaded pop, The Boston Globe (January 22, 2016).
  4. ↑ Perný, 2014, p. 37.
  5. 1 2 3 4 5 6 Baroque and a soft place. The Guardian (September 21, 2007).
  6. 1 2 Chamber pop. AllMusic.
  7. ↑ Essentials of music: Baroque composers Архивировано 19 декабря 2008 года..
  8. ↑ Oxford Music Online 2 (недоступная ссылка)
  9. ↑ Tea & Symphony: The English Baroque Sound 1967-1974. AllMusic.
  10. 1 2 3 Myers, Marc (October 30, 2013). “Bach & Roll: How the Unsexy Harpsichord Got Hip”. The Wall Street Journal.
  11. ↑ George Martin, the Beatles Producer and "Fifth Beatle," Is Dead at 90. Slate (March 9, 2016).
  12. 1 2 Jackson, 2015, p. 22.
  13. ↑ Gendron, 2002, p. 173.
  14. 1 2 Harrington, 2002, p. 191.
  15. ↑ Gendron, 2002, pp. 174, 343.
  16. 1 2 Gendron, 2002, p. 343.
  17. ↑ Valentish, 2015.
  18. ↑ 'Walk Away Renee' collaborator Michael Brown of Englewood Cliffs, dies at 65, The Record (March 21, 2015).
  19. ↑ White, 2015, p. 190.

Литература

Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".

Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.

Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .



Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.ru внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2024
WikiSort.ru - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии