WikiSort.ru - Музыка

ПОИСК ПО САЙТУ | о проекте
Владимир Розинг
Основная информация
Полное имя Владимир Сергеевич Розинг
Дата рождения 11 января (23 января) 1890(1890-01-23)
Место рождения Санкт-Петербург,
Российская империя
Дата смерти 24 ноября 1963(1963-11-24) (73 года)
Место смерти Санта-Моника, Калифорния, США
Страна  Российская империя США
Профессии
камерный певец, оперный певец , музыкальный педагог, оперный режиссёр , продюсер музыкального театра
Певческий голос тенор
Инструменты вокал[d]
Жанры опера, камерная музыка
Награды
 Аудио, фото, видео на Викискладе

Влади́мир Серге́евич Ро́зинг, известный также как Вал Розинг (11 [23] января 1890, Санкт-Петербург — 24 ноября 1963, Санта-Моника, Калифорния), — русский камерный певец (тенор), артист оперы, режиссёр и продюсер музыкального театра, музыкальный и общественный деятель, чья профессиональная и творческая карьера развивалась преимущественно в Англии и США. Период становления его мастерства совпал с окончанием «золотого века» оперы, которой Розинг посвятил всё своё творчество, чтобы вдохнуть в неё новую жизнь и избавить от претенциозной манерности и консервативных методов‏.

По мнению современников, уровень исполнительского и вокального искусства Розинга не уступал феномену Шаляпина.[1] Выдающийся английский драматург и романист Джордж Бернард Шоу называл их «двумя самыми экстраординарными певцами 20-го века».[2]

Наиболее известные записи выступлений Владимира Розинга включают произведения русских композиторов, таких как Модест Мусоргский, Николай Черепнин, Александр Гречанинов, Александр Бородин и Н. А. Римский-Корсаков. Песня Игоря Стравинского Акахито (Akahito) из цикла Три стихотворения из японской лирики была впервые записана в его исполнении.[3]

В качестве оперного режиссёра Розинг основное внимание уделял произведениям на английском языке. В Соединенных Штатах и Англии он стремился создавать национальные оперные труппы на постоянной основе. Изобретательность и свежесть трактовки, характерные для его оперных спектаклей, не уступали режиссёрским шедеврам Макса Рейнхаргдта.[4]

Для оперных певцов Розинг разработал уникальную систему сценического движения и действия, которая оказалась очень эффективной и востребованной новым поколением исполнителей.[5]

Детство и юность

Розинг родился 23 января 1890 года в Санкт-Петербурге, в аристократической семье. Его отец был потомком шведского офицера, захваченного в плен во время Полтавской битвы, а мать — внучкой прибалтийского барона.[6]

Родители Розинга разошлись, когда ему было три года, и мать увезла мальчика и двух его старших сестёр в Швейцарию. Через четыре года они вернулись в Россию и поселились в Москве неподалёку от дома крёстного Розинга, генерала Аркадия Столыпина, отца будущего премьер-министра Петра Столыпина. Аркадий Столыпин служил комендантом Кремля. Некоторое время семья проживала в кремлёвском Потешном двореце в качестве гостей генерала.[7]

Лето 1898 года Розинг провёл под Тулой, в загородном поместье своего крёстного. Во время путешествий со своей матерью он встречался с Львом Толстым, чья усадьба Ясная поляна находилось неподалёку. По просьбе Толстого мать Розинга передала Столыпину письмо для Николая II, однако генерал отказался доставить его царю.[8][9]

Во время пребывания Николая II в Москве, Владимир и его семья посещали Большой театр. Оперу Чайковского Евгений Онегин с баритоном Баттистини они слушали в ложе генерала Столыпина, которая располагалась всего в нескольких метрах от императорской.[10]

В 1894 году родители Розинга вновь воссоединились, и семья вернулась в Санкт-Петербург. Здесь, в течение 8 лет Розинг учился в гимназии и каждое лето проводил вместе с отцом, матерью и сёстрами на Украине, в Подолье, родовом имении отца.[11]‏

В начале XX века Россия была одним из самых передовых и крупных рынков, специализирующихся на продукции звукозаписи. В 1901 году отец Розинга приобрёл граммофон, и Владимир начал солировать под музыку, подражая великим певцам. Объектом его внимания был теноровый и баритоновый вокальный репертуар.[12] Однако, ему очень хотелось петь и басовые партии, такие как Мефистофель в одноимённой опере Бойто.[13]‏

По настоянию отца, успешного адвоката, Владимир изучал право на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета. В 1905 году во время событий Кровавого воскресенья Розинг стал свидетелем массового убийства на подступах к Зимнему дворцу. Со временем его монархические убеждения сменились на конституционно-демократические. В пору своей юности он проявлял активность преимущественно не в учёбе, а в политике, принимая участие в студенческих политических волнениях, которые последовали за первой русской революцией 1905 года. Розинг парировал в жарких спорах с будущим большевистским комиссаром Крыленко, был депутатом от студентов в Петербургском совете, слушал речи Льва Троцкого и других политических деятелей. На протяжении всей своей жизни отношение Розинга к большевикам оставалось крайне негативным.[14]

Помимо политики, он сосредоточился на музыке и театре, а когда родители, наконец, приняли музыкальный приоритет его интересов, начал брать уроки вокала у Марии Славиной, Александры Карцевой и Иоакима Тартакова.[15]

В феврале 1909 года Розинг женился на Мари Фалле, английской певице, с которой познакомился в Швейцарии.[16] Их свадьба состоялась в Лондоне, где будущий певец изучал искусство вокала у Сэра Джорджа Пауэра (англ.)русск.. Вернувшись в Россию, Розинг завершил своё обучение в Санкт-Петербургском университете. Накануне первых успехов своей музыкальной карьеры, с сентября 1911 по февраль 1912 года он занимал должность редактора в популярном иллюстрированном ежемесячном британском издании Strand Magazine.[17]

Музыкальная карьера и общественно-политическая деятельность

В петербургском оперном сезоне 1912 года Розинг выступал в новаторском Театре музыкальной драмы Иосифа Лапицкого, где проявил себя как многообещающий тенор. 25 мая 1913 года в лондонском Альберт-Холле состоялся его концертный дебют. Летом в Париже он стажировался у Жана де Решке и Джованни Сбриглиа (англ.)русск.. Благодаря Сбриглиа Розинг овладел вокальной техникой и принял окончательное решение навсегда оставить адвокатскую практику.[18] Кроме того, в этот период Розинг проходил непродолжительный курс наблюдения в Лозанне (Швейцария) у д-ра Роджера Виттожа. Виттож буквально изменил его жизнь и научил использовать умственные и творческие способности в полном объёме. Увлечённый идеями Виттожа, Розинг впоследствии развивал их в своей методике обучения певцов и актёров. Одним из пациентов Виттожа был также Т. С. Элиот[18]

В период с 1912 по 1916 год Розинг выпустил 16 граммофонных альбомов с лейблом HMV Retail Ltd (англ.)русск., многие из которых были записаны в Санкт-Петербурге и Лондоне при содействии американского продюсера, пионера в области звукозаписи Фреда Гейсберга (англ.)русск..[19]

В 1914 году он подписал шестилетний контракт с импресарио Хансом Грегором. Контракт предусматривал выступление в главных теноровых партиях на сцене Венской государственной оперы. Однако, Первая мировая война, которая разразилась ещё до начала осеннего сезона, заставила Розинга вернуться в Лондон.[20]

Благодаря историческим «Русским сезонам» Сергея Дягилева и сольным концертам Розинга интерес Лондона к русской музыке значительно возрос, и вскоре певец стал чрезвычайно популярным.[21] Кроме публичных концертов Розинг был востребован как исполнитель в эксклюзивных «домах» Лондона, где сблизился с такими состоятельными, известными и влиятельными людьми как Чарльз Прествич Скотт (англ.)русск., Дэвид Ллойд Джордж, Маркиз Рединг, Альфред Монд (англ.)русск., премьер-министр Г. Г. Асквит и его жена Марго.[22]

Розинг также общался с писателями Эзрой Паундом, Бернардом Шоу, Хью Уолполом и Арнольдом Беннетом, художниками Глином Филпотом, Джоном Огастесом, Уолтером Сикертом и Чарльзом Рикеттсом.[23] (В 1938 году Портрет Владимира Розинга кисти Глина Филпота демонстрировался на Выставке живописи и скульптуры в лондонской галерее Тейт. С 1964 года — в коллекции Хэтфилдской усадьбы).[24]

Владимир Розинг мечтал о собственной оперной труппе. В мае 1915 года он подготовил программу Allied Opera Season для Лондонского оперного театра, где представил английскую премьеру Пиковой дамы Чайковского и Мадам Баттерфляй, впервые утвердив на главную роль японского певца Тамаки Миура (англ.)русск.. Сезон завершился преждевременно — во время Первой мировой войны Лондон стал мишенью военных цеппелинов.[25]

Через два месяца, летом 1915 года, Розинг вернулся в Россию. Поскольку он был единственным сыном в семье, официальной альтернативой его военной службы стала сербская миссия Красного Креста в Лондоне, куда он прибыл, чтобы организовывать благотворительные концерты. За отличную службу Розинг был награждён Орденом Святого Саввы 5 степени.[26]

В марте 1917 года, когда в России разразилась революция, Розинг обратился к Ллойд Джорджу, который возглавил вновь созданный Комитет по репатриации политических изгнанников, с просьбой оказать поддержку новому Временному правительству.[27] Через несколько месяцев, когда англичане арестовали Чичерина, Розинг снова встретился с Ллойд Джорджем, чтобы добиться освобождения Чичерина.[28] Встреча Розинга с премьер-министром Ллойд Джорджем стала предметом обсуждения в Палате общин. Эндрю Бонар Лоу, лидер палаты, поставил под сомнение факт и цель встречи Розинга с Ллойд Джорджем. Однако, автобиографические мемуары Розинга подтверждают достоверность этого события.[29]

В результате захвата власти большевиками Розинг стал одним из многих русских, потерявших своё состояние. Поскольку значительная часть эмигрантов обосновалась в Лондоне, он оказался в центре событий. Так, одним из собеседников Розинга был принц Феликс Юсупов, организатор убийства Распутина и Александра Керенского.[20][30]

В этот период сольные концерты молодого певца достигли пика своей популярности. Осенью 1919 года в турне по английским провинциям он присоединился к блистательной Эмме Кальве (сопрано) и пианисту Артуру Рубинштейну.[23] В Белфасте Розинг превзошёл Джона Маккормака и покорил ирландскую публику[31], а 6 марта 1921 года при полном аншлаге в зале Альберт-Холл состоялся его 100-й лондонский концерт.[32]

Rosing Opera Week — June 1921
Лондонская афиша, извещающая о спектаклях Интайм оперы Розинга, июнь 1921‏ г.

В начале 1920-х годов Розинг записал 61 пластинку с вокальными партиями.[33]

В июне 1921 года, совместно с продюсером Фёдором Комиссаржевским и дирижёром Адрианом Боултом, он открыл сезон Интайм Оперы в лондонском Aeolian Hall (англ.)русск..[34] По приглашению Розинга на одном из его спектаклей присутствовала Айседора Дункан.[35] Кроме того, он выступал в Глазго и Эдинбурге‏.

В ноябре 1921 года Розинг отправился в своё первое концертное турне по США и Канаде. Программа тура включала выступление в Белом доме и ужин с президентом Гардингом.[36] 10 марта 1922 года в Нью-Йорке состоялся последний концерт, который Розинг организовал вместе со своими друзьями, писателем Уильямом Буллитом и скульптором Клэр Шеридан. Средства от концерта, собранные для голодающих России, поступили в благотворительный фонд, возглавляемый Гербертом Гувером.[37] В тот же период Буллит и Розинг задумали написать пьесу о русской революции. Их разногласия по поводу сюжета завершились предложением Розинга написать пьесу на тему: «Корона, переходящая из рук в руки».[38]

В конце 1922 года Розинг вернулся в Англию, завершив своё второе турне по США и Канаде. В марте 1923 года он встретился с представителем компании Kodak, изобретателем и предпринимателем Джорджем Истменом, а через несколько недель снова отправился в Соединенные Штаты, в Рочестер, где возглавил отделение вокала в недавно открывшейся Истменской школе музыки. Розинг, мечтающий создать оперную труппу, увидел перспективу осуществления своего замысла и решил воплотить его при поддержке Истмена.[39]

Теория сценического движения‏

Накануне поездки в Рочестер Розинг начал развивать свою собственную теорию сценического движения и режиссуры. Проводя практически всё своё свободное время в Лувре и изучая величественные статуи, он пытался ответить на вопрос, в чём источник их красоты, грации и способности возбуждать эмоции, и понял как выразить силу физических тел в сценическом движении. Исследуя скульптурное движение тела, он имел в виду большие скульптуры, мысленно привнесённые в условия реальной жизни с помощью разработанного им набора правил и приёмов.[40]

Основная идея Розинга заключалась в том, что жест инициируется определённым временем, местом и причиной, и что любые жесты необходимо извлекать. Изучая правила независимости и координации движения суставов, он убедился, что каждому физическому действию предшествует подготовительный жест в противоположном направлении, который имеет крайне важное значение‏.‏

Розинг уделял много внимания изучению фокусировки зрения и ориентации. Благодаря ему были устранены такие сценические недостатки, как ‏‏нескоординированность движений рук‏‏ и нецелесообразность жестов. Его сценическая формула, подобно анимированным скульптурам, требовала движений и их фиксации.

В отношении музыки Розинг не применял закономерности сценического движения. Он считал, что опера способна достичь максимальной эффективности путём драматической интерпретации. Тело и музыка должны стать единым целым, симбиозом звука и действия, которое подчиняется звуку‏.‏

Принцип сценического действия, разработанный Розингом, напоминает хореографическую сценографию, однако, в балете — последовательность движений не прерывается, что подразумевает совершенно иной стиль.[41]

В течение следующих семи лет, в Рочестере, Розинг проверял и совершенствовал свои теории.‏

‏Труппа Американской оперы‏‏

При поддержке Джорджа Истмена Розинг возглавил профессиональное обучение молодых американских певцов и превратил вверенную ему группу в национальную антрепризу, благодаря которой опера в Соединенных Штатах исполнялась на адаптированном английском языке. Ему помогали увлечённые художники и благотворители‏.‏

Среди музыкантов, сотрудничавших с Розингом в Рочестере, были Юджин Гуссенс, Альберт Коутс, Рубен Мамулян, Николай Слонимский, Отто Лунинг (англ.)русск., Эрнст Бэкон (англ.)русск., Эмануэль Балабан (англ.)русск., Анна Дункан и Марта Грэм.[42] Первая группа включала 20 певцов из разных штатов, которые благодаря Розингу получали стипендию в полном объёме.[43]

Несмотря на то, что в это время профессиональная карьера Розинга развивалась в области режиссуры, он дал ещё один сольный концерт в Канаде[44], в сопровождении оркестра рочестерской филармонии, а 20 октября 1924 года выступил в Карнеги-холле с аккомпанировавшим ему Николаем Слонимским.[45]

В ноябре 1924 года, по завершении периода стажировки и обучения молодых артистов, было объявлено о создании Рочестерской труппы американской оперы.[46] Розинг совершил турне по Западной Канаде, а затем, в январе 1926 года выступил в Рочестере и Чатокве. Труппа настолько понравилась знаменитой шотландской певице Мэри Гарден, что она выразила желание участвовать в одном из спектаклей и в феврале 1927 года в уютном зале «Kilbourn» Истменской школы спела партию Кармен в одноимённой опере Жоржа Бизе.[47] В том же месяце Владимир Розинг женился вторым браком на сопрано Маргарет Уильямсон, которая была актрисой его труппы‏.‏

Труппа строго придерживалась антизвёздной политики, причём единство ансамбля достигалось благодаря универсальности его участников: солирующий в одном спектакле мог на следующий день исполнять роль второго плана в другом.[48]

В апреле 1927 года, по приглашению Театральной гильдии (англ.)русск., Рочестерская труппа американской оперы дебютировала в Нью-Йорке. Спектакли под управлением дирижёра Юджина Гуссенса проходили в театре Август Уилсон в течение целой недели.[49]

American Opera Company
Труппа Розинга после спектакля Кармен, 25 марта 1925 г.

С целью поддержки и развития молодых певцов был учреждён Комитет состоятельных и влиятельных покровителей.[50] В течение лета 1927 года труппа репетировала в Магнолии (штат Массачусетс), а осенью открыла сезон в частном театре Лесли Басуэлл.[51] В декабре 1927 года в театре Poli (Вашингтон, округ Колумбия) Рочестерская труппа давала концерт для президента Кальвина Кулиджа, г-жи Кулидж и 150 членов Конгресса‏.‏

В январе и феврале 1928 года, в течение семи недель, коллектив выступал в нью-йоркском театре Gallo на Бродвее. Представления спонсировал Роберт Эдмонд Джонс (англ.)русск..[52]

Национальные туры продолжались, однако, крах фондового рынка в 1929 году привёл к отмене выступлений, запланированных на следующий сезон. Коллектив удостоился официального одобрения президента Герберта Гувера, который выразил надежду, что труппа станет «постоянным национальным учреждением»[53], но поскольку страна погрузилась в Великую депрессию, труппа распалась и проект Гувера реализован не был.‏

В основу первого романа лауреата Пулитцеровской премии Пола Хоргана (англ.)русск., Вина Ангелов (The Fault of Angels), опубликованного в 1933 году, положена вымышленная история о первых днях отделения вокала в Истменской школе музыки.[54]

В начале 1930-х годов Розинг поставил несколько оперных спектаклей. В 1930 году он стал гражданином США, однако, когда британская компания BBC предложила ему контракт, вернулся в Лондон.[55]

Первая опера на телевидении

В 1933 году Розинг возобновил концертные выступления в Англии.[56] Он заключил новый контракт с компанией Parlophone, которая в 1933—1937 гг выпустила 32 граммофонных диска с его записями.[57]

В сентябре 1935 года в театре Кингсуэй состоялась премьера мюзикла Соперники (The Rivals) по одноимённой пьесе Шеридана (авторы песен — Герберт Хьюз и Джон Роберт Монселл). Один из последующих спектаклей посетила Мария Текская, супруга короля Георга V.[58]

2 ‏ноября 1936 года компания BBC начала транслировать первые в мире телевизионные программы. Менее чем через две недели, 13 ноября, Британская музыкально-драматическая труппа под руководством Владимира Розинга впервые представила на телевидении оперу Пиквик (Pickwick) английского композитора Альберта Коутса. Этот спектакль дебютировал накануне предстоящего сезона новой труппы Королевской оперы.[59]

18 ноября 1936 года оперой Борис Годунов открылся сезон в Ковент-Гардене. За ней последовали Мадам Баттерфляй, Сорочинская ярмарка, Паяцы, Пиквик и ещё одна новая опера — Джулия Роджера Квилтера (англ.)русск..[60]

5 ‏октября 1938 года в прямом эфире BBC транслировала Паяцы (в постановке Владимира Розинга) в исполнении оперной труппы Ковент-Гардена.[61] По традиции эта трансляция предшествовала началу сезона, который стартовал 10 октября оперой Фауст (дирижёр Юджин Гуссенс). Наряду с Риголетто, Мадам Баттерфляй, Нюрнбергскими мейстерзингерами, операми Паяцы Р. Леонкавалло и Сельская честь П. Масканьи в репертуар была включена незнакомая работа, Крепостной (The Serf) композитора Джорджа Ллойда (англ.)русск.. По окончании лондонского сезона труппа гастролировала в Ливерпуле, Глазго и Эдинбурге.[62]

Возвращение в Америку

Вторая мировая война‏

Когда в Европе началась Вторая мировая война, Розинг и его друг Альберт Коутс отправились в Южную Калифорнию. 3 октября 1939 года, в Саутгемптоне, на борт SS Washington (англ.)русск. вместе с ними поднялась молодая английская актриса Вики Кэмпбелл, третья жена Розинга. Корабль был переполнен музыкантами, которые уезжали из охваченной пламенем войны Европы. Среди них — Артуро Тосканини, Артур Рубинштейн, Поль Робсон и артисты русского балета.[63]

Тепло принятые в Голливуде, Розинг и Коутс учредили Ассоциацию оперы Южной Калифорнии. При содействии федерального Управления общественных работ США они представили свою новую яркую работу — оперу Фауст, в которой дебютировала певица-сопрано Надин Коннер (англ.)русск..

Розинг возобновил свою общественно-политическую деятельность и начал исполнять обязанности председателя новой организации — Федерального союза Южной Калифорнии, членами которой были Томас Манн, Джон Кэррадайн, Дуглас Фэрбенкс-младший и Мелвин Дуглас. Во время Второй мировой войны деятельность организации заключалась в том, чтобы противостоять американским изоляционистским настроениям и оказывать поддержку Англии.[64]

В 1943 году, когда Соединённые Штаты вступили в войну, Розинг исполнял обязанности продюсера развлекательных программ на военной базе Робертс. Воспользовавшись разрешением киностудий приглашать для участия в его постановках знаменитых актёров, и с помощью талантливых военнослужащих Розинг выпустил более 20 музыкальных спектаклей для фронта.[65] В декабре 1945 года на военной базе Робертс состоялись последние фронтовые гастроли, в рамках которых Розинг представил новую версию Мессии Генделя.[66]

В 1946 году при содействии капитана Хью Эдвардса, ветерана базы Робертс, Розинг основал Американскую оперную лабораторию. Идея заключалась в том, чтобы предложить студентам музыкальных учебных заведений и солдатам, вернувшимся с фронта на основании Закона GI (англ.)русск., полную программу курсов вокала и музицирования. В школе начали обучаться 17 студентов, а в течение следующих трёх лет были приняты 450 учащихся, в основном, демобилизованные военные. 33 различных спектакля выдержали более 300 представлений.[67] Одна из молодых студенток Розинга, Джин Хиллард, впоследствии стала его четвёртой женой‏.‏

При поддержке Национальной ассоциации оперы Лонг Бич Розинг выпустил спектакли Весёлая вдова, Строптивая Мариетта и Рио-Рита. В 1947 году, под эгидой американской оперной труппы Лос-Анджелеса, он руководил постановкой Тоски, Севильского цирюльника и Фауста (с участием восходящей звезды Джерома Хайнса). Через несколько месяцев Национальная ассоциация оперы Лос-Анджелеса представила шесть его работ — Оперу нищего, Похищение из сераля, Паяцы, Риголетто, Фауста, Травиату (с сопрано Джин Фенн (англ.)русск.), а также спектакли Женитьба Фигаро, Пиковая дама и Дон Жуан, которые завершили лос-анджелесский оперный сезон 1948 год‏а.

В 1949 году американский телеканал KFI-TV в течение 46 недель транслировал серию оперных спектаклей в постановке Розинга, которые впоследствии были удостоены титула «Выдающиеся музыкальные программы».[68]

Нью-Йорк Сити Опера

Осенью 1949 года Розинг принял предложение Нью-Йоркской оперы (NYCO) реанимировать комическую оперу Сергея Прокофьева Любовь к трем апельсинам. Кандидатуру Розинга утвердили вместо его старого друга, Фёдора Комиссаржевского, накануне перенёсшего сердечный приступ‏.‏ Розинг, который был свидетелем провала премьеры спектакля, поставленного по заказу Чикагской оперы в 1921 году, понимал, что для успешного результата потребуется серьёзная работа. Спектакль был показан в ноябре 1949 года и стал настоящим хитом. Популярный журнал Life Magazine опубликовал цветные фотографии на трёх страницах[69], а Нью-Йорк Сити Опера отправилась на гастроли в Чикаго. По многочисленным просьбам этот спектакль в постановке Розинга украшал репертуар NYCO в течение двух сезонов‏.‏

В период 1950—1960 гг Розинг режиссировал ещё десять спектаклей для NYCO, в том числе оперу Дугласа Мора (англ.)русск. Баллада о Бэби Доу (дебют сопрано Беверли Силлс), которая оставалась в репертуаре в течение сезонов 1958—1960 гг[70] и была возобновлена в 1962 году‏.

Опера в кинематографе

В период сотрудничества с NYCO Розинг участвовал в постановке оперных эпизодов для четырёх фильмов — Everybody Does It с Линдой Дарнелл, Grounds for Marriage с Кэтрин Грэйсон, Strictly Dishonorable с Эцио Пинца и Interrupted Melody с Элинор Паркер.[71]

Голливуд-боул

В 1950 году, накануне празднования столетия штата Калифорния, Розинг возглавил постановку оперы Фауст с Надин Коннер (англ.)русск., Джеромом Хайнсом и Ричардом Такером, которая должна была открыть летний сезон в концертном зале Голливуд-боул (Лос-Анджелес).[72] Работа Розинга понравилась продюсерам предстоящего юбилейного спектакля Калифорнийская история, и ему предложили возглавить это шоу государственного значения. Известный американский композитор, дирижёр и сценарист Мередит Уиллсон (англ.)русск. исполнял обязанности музыкального продюсера.[73] В сентябре 1950 года Калифорнийская история, в которой были заняты 200 участников хора и сотни актёров, выдержала пять представлений. Роль ведущего исполнял знаменитый голливудский актёр Лайонел Бэрримор.[74]

Успех Калифорнийской истории открыл для Розинга новые горизонты — его назначили режиссёром зрелищных шоу The Air Power Pageant(1951) и The Elks Story (1954). В 1956 году на фестивале Fiesta del Pacifico в Сан-Диего Розинг представил работу, похожую на Калифорнийскую историю.[75]

В Голливуд-боуле он поставил ещё три музыкальных спектакля — Летучая мышь (1951), Мадам Баттерфляй (1960) с Дороти Кирстен (англ.)русск. и Принц-студент (1962) с Игорем Гориным. Спектакли Розинга в Голливуд-боуле посетил его друг и учитель Парамаханса Йогананда. Они познакомились в 1925 году в Сиэтле. Так же, как Амелита Галли-Курчи, Розинг был одним из главных индоссантов знаменитого Йогананды. В декабре 1926 года Йогананда отправился в Рочестер, чтобы навестить Розинга. Розинг был увлечён теософией и отдавал должное президенту этого движения, Анни Безант. В 1930-х годах, по возвращении в Англию, он и молодой Алан Уотс стали постоянными гостями Кристмаса Хампрейза (англ.)русск. в одном из буддистских храмов Лондона.[76][77][78][79]

Set design for Prince Igor by Nicola Benois.
Николай Бенуа. Декорация для спектакля Князь Игорь в театре Лирической оперы, Чикаго, 1962 год.

Лирическая опера Чикаго

В 1955—1962 гг Владимир Розинг поставил около десяти спектаклей на сцене Лирической оперы Чикаго. Среди них — Плащ, Борис Годунов с Борисом Христовым, Турандот с Биргит Нильсон и Таис с Леонтин Прайс. Последней работой Розинга с этой труппой стал спектакль Князь Игорь с участием Бориса Христова и Рудольфа Нуриева (декорации Николая Бенуа, хореография Рут Пейдж (англ.)русск.).[80]

Оперная гильдия Монреаля

В январе 1958 года по заказу ‏Оперной гильдии Монреаля, основанной певицей-сопрано Полин Дональда, в Королевском театре Монреаля (англ.)русск. состоялась премьера Фальстафа Джузеппе Верди в постановке Владимира Розинга. В течение четырёх лет Розинг регулярно, в январе каждого года, выпускал по одному спектаклю для Гильдии: в 1959 — оперу Макбет, в 1960 — Кармен, в 1961 — Ромео и Джульетта и в 1959 — Травиата. В течение первых трёх сезонов оркестром руководил известный русский дирижёр Эмиль Купер.[81]

Юбилейные шоу

Успех Калифорнийской истории (1950) в Голливуд-боуле привёл к возрождению гранд-шоу на ежегодном фестивале Fiesta del Pacifico в Сан-Диего (1956—1958 гг).[82] Работы Розинга удостоились высокой оценки, и его пригласили написать сценарии и поставить юбилейные спектакли к столетию штатов Орегон[83] (1959), Канзас[84] (1961) и Аризона[85] (1963). Розингу помогала Рут Скейтс, его жена в пятом браке, который был заключён в 1959 году‏.‏‏

История Свободы‏ ‏

К 100-летию Гражданской войны в США Розинг задумал осуществить масштабный проект под названием История Гражданской войны, который мог рассчитывать на успех только при совместной финансовой поддержке штатов-участников. Эксплуатационная часть проекта предусматривала показ выездных спектаклей в разных штатах в течение нескольких лет. Однако, администрация северных и южных штатов отказалась спонсировать это амбициозное шоу. Тогда Розинг предложил реализовать ещё более грандиозный замысел — Историю Свободы, своеобразное театрализованное послание свободы и мира, адресованное странам всех континентов. Используя силу искусства, Розинг хотел выразить поддержку прогрессивным движениям в борьбе с тоталитаризмом, по его мнению, угрожающим свободе Америки. Проект получил одобрение влиятельных представителей общественности и Консультативного совета, членами которого были Альфред Лэндон, Гарри Трумэн и Дуайт Д. Эйзенхауэр. Мередит Уиллсон (англ.)русск. согласился написать музыку.[86]

Однако, тяжёлый недуг (сердечный приступ), постигший Розинга в период работы над Историей штата Аризона, не дал воплотиться грандиозным планам.[87] Он умер в Санта-Монике 24 ноября 1963 года в возрасте 73 лет.[88]

Дискография

Полная дискография Владимира Розинга была опубликована в 1991 году в английском музыкальном журнале The Record Collector (англ.)русск..[89] Все оригинальные записи выпущены студиями Vocalion и Parlophone в версии граммофонных дисков на 78 оборотов (RPM на HMV), некоторые были переизданы на LP и CD‏.‏

78‏

  • 1912—1916 гг — 16 дисков для лейбла HMV (англ.)русск.;
  • 1920-е гг — 61 диск для Vocalion Company (записи в Англии и Америке‏;(‏
  • 1930-е гг — 32 диска (последние) для компании Parlophone‏ (после возвращения в Англию);
  • В архиве EMI были обнаружены три ранее не опубликованные записи, которые изданы компанией Historic Masters (англ.)русск..

‏ ‏LP

  • 1952 — Fourteen Songs of Mussorgsky (Четырнадцать песен Мусоргского, DL 9577) из записей Parlophone (апрель 1935 года), American Decca;
  • 1959 — Twenty Great Russian Singers of the Twentieth Century (Двадцать великих русских певцов 20 века, T 320), TAP Records;
  • 1980 — Музыкальное наследие (Musical Heritage Series) — альбом (в трёх частях): M10 46417 003, M10 46475 007 и M10 48083 006, Мелодия;
  • 1984 — The Record of Singing (англ.)русск. (EX 290169 3) — третий альбом в коллекции EMI . Переиздан в 1999 году компанией Testament (SBT 0132);
  • Песни Мусоргского, Parlophone (1930-е годы). Переиздан в Японии фирмой Artisco Records (YD-3014).

‏‏CD или MP3

  • ‏1993 — Russian Art Song (GEMM 9021) — коллекция компакт-дисков с записями 1930-х годов Владимира Розинга и Оды Слободской, Pearl Records‏;
  • ‏Stars of David — Music by Singers of Jewish Heritage (Звезды Давида — Музыка исполнителей еврейского наследия[90]) — Audio Encyclopedia AE 002;
  • 2004 — Treasures of the St. Petersburg State Museum — альбом (два диска CD, NI 7915/6), включающий две записи Розинга, Nimbus Records;
  • 2006 — Mussorgsky: Khovanschina (NAXOS 8.111124-26, три записи Розинга, CD;‏
  • 2008 — Anthology of Russian Romance: Tenors in the Russian Vocal Tradition (Антология русского романса: тенор в русской вокальной традиции), 4 произведения в исполнении Розинга, Music Online;
  • 2009 — Vocal Record Collectors' Society — 2009 Issue (VRCS 2009/2), один CD-трек Розинга, Norbeck, Peters&Ford (V1660);
  • 2010 — Male Singers 4: The Definitive Collection Of The 19th Century’s Greatest Virtuosos (Мужской вокал 4: Полная коллекция произведений в исполнении величайших виртуозов 19 века), переизданный Vintage Record 1940 года, восемь записей Розинга;‏
  • Звёзды советской оперной сцены — Тенора — Том 8 (PA-1103), шесть записей Розинга, выпуск opera-club.net, Papillon;‏
  • Элегия Массне (вокал — Владимир Розинг, скрипка — Альберт Сэммон), CD — London String Quartet Volume VI (St. Laurent YSL 78-237).

Личная жизнь

  • 1909—1926 — первый брак, с Мари Фалле; сын, Валериан (родился в 1910 году), в 1930-е годы известный шансонье, выступавший под псевдонимом Вал Розинг, что порой вызывало путаницу с его знаменитым отцом[91][92].
  • 1927—1931 — второй брак, с Маргарет (Пегги) Уилльямсон; дочь, Диана, родилась в 1928 году‏.‏
  • 1939—1951 — третий брак, с ‏Уинфрид (Вики) Кемпбелл.
  • 1952—1959 — четвёртый брак, с ‏Вирджинией (Джин) Хиллард; cын Ричард (1955 года рождения) — американский режиссёр-документалист, продюсер, писатель и музыкант.‏
  • Пятый брак, с ‏Рут Скейтс (поженились в 1959 году‏.(‏

Литературное творчество

Во время Холодной войны, Розинг направил свои политические интересы на написание романа и нескольких сценариев о России для театра и телевидения‏:‏

  • The House of Rosanoff — роман, посвящённый периоду времени, который начался накануне русской революции 1917 года, и завершился в конце Второй мировой войны‏;‏
  • The Crown Changes Hands — пьеса о классовой борьбе во время русской революции. Спектакль был поставлен в Лос-Анджелесе в 1948 и 1953 годах;‏
  • Lenin — биографическая пьеса, 1950 год;‏
  • Stalin — биографический телевизионный сценарий, в конце 1950-х годов‏.

Розинг в произведениях литературы и искусства

  • Персонаж Станислас Розинг (Stanislas Rosing) из любовного романа Ballerina (1932) английской писательницы Элинор Смит (Eleanor Smith) частично вдохновлён характером Владимира Розинга. Элинор Смит (1902—1945) была дочерью Ф. Э. Смита и сестрой Фредерика Смита, с которыми часто общался Розинг. В 1941 году по роману был снят фильм The Men in Her Life (Мужчины в её жизни) с Лореттой Янг в главной роли. Станисласа Розинга сыграл Конрад Фейдт. По стечению обстоятельств, режиссёр фильма Григорий Ратов, родившийся в России, также был давним другом Владимира Розинга.
  • Владимир Розинг — прототип Владимира Аренкова, героя романа The Fault of Angels (Вина Ангелов) лауреата Пулитцеровской премии Пола Хоргана. В 1933 году этот роман о Рочестерской оперной труппе был удостоен престижной премии издательства HarperCollins‏.‏
  • Под впечатлением романса Рахманинова (Не пой красавица при мне…) в исполнении Владимира Розинга, ирландский поэт Патрик Макдоно (1902—1961) написал вторую часть своей поэмы Escape to Love (Спасение в любви)[93].

Примечания

‏

  1. ↑ «Chaliapin and Rosing Typify Russian Music», Christian Science Monitor, April 1, 1922. pg. 16.
  2. ↑ Shaw, George Bernard. The Perfect Wagnerite, 4th Edition., с. 132, Constable & Co, Лондон, 1923.
  3. ↑ Hogarth, Basil. «Igor Stravinsky: The Stormy Petrel of Music». The Gramophone, июнь 1935 года, с. 7.
  4. ↑ Ewen, David. Living Musicians, с. 301., H. W. Wilson Co., Нью-Йорк, 1940 год.
  5. ↑ Rosing, Ruth Glean. «Val Rosing’s Technique of Acting for Singers», The New York Opera Newsletter, май 1995 года, с. 7.
  6. ↑ Rosing, Ruth Glean. Val Rosing: Musical Genius, с. 8, Манхэттен, Sunflower University Press, 1993.
  7. ↑ Val Rosing с. 10-14.
  8. ↑ Val Rosing, с. 14-16.
  9. ↑ Ascher, Abraham. P. A. Stolypin: The Search for Stability in Late Imperial Russia, с. 13-14, Стэнфорд, Stanford University Press, 2001 год.
  10. ↑ Val Rosing с. 20-21.
  11. ↑ Val Rosing pg. 22-25.
  12. ↑ Val Rosing с. 26-27.
  13. ↑ Val Rosing с. 34.
  14. ↑ Val Rosing pg. 37-40.
  15. ↑ Juynboll, Floris. «Vladimir Rosing», The Record Collector, Vol. 36 No. 3, July, August, September 1991. с. 187.
  16. ↑ Val Rosing с. 46.
  17. ↑ The Strand Magazine, An Illustrated Monthly, Vol. 42 & Vol. 43, 1911—1912 гг
  18. 1 2 Manuscript of Memoirs by Vladimir Rosing, Bakhmeteff Archive — Columbia University
  19. ↑ Juynboll, Floris. «Vladimir Rosing», The Record Collector — Vol. 36 No. 3, c. 192—194, июль — сентябрь 1991 года.
  20. 1 2 Manuscript of Memoirs by Vladimir Rosing, Bakhmeteff Archive — Columbia University
  21. ↑ Ivor Newton. At the Piano: the world of an accompanist, с. 44, Hamish Hamilton, Лондон, 1966 год
  22. ↑ At the Piano. с. 47.
  23. 1 2 At the Piano, с. 44.
  24. ↑ Иллюстрированный каталог: Выставка живописи и скульптуры Глина Филпота (1884—1937), с. 9, Лондон: Галерея Тейт, 14 июля — 28 августа 1938 г.
  25. ↑ Williams, Gordon. British Theatre in The Great War: a reevaluation, с. 271—273., Continuum, Нью-Йорк, 2003 год.
  26. ↑ Val Rosing, с. 70.
  27. ↑ Wilson, Trevor. The Political Diaries of C. P. Scott 1911—1928, с. 270—271, Cornell University Press, Ithaca, NY (1970).
  28. ↑ Manuscript of Memoirs by Vladimir Rosing, Bakhmeteff Archive, Columbia University
  29. ↑ House of Commons Debates, 15 Jan 1918, Vol 101, 136-8.
  30. ↑ The Political Diaries of C. P. Scott 1911—1928, с. 346—348.
  31. ↑ At the Piano, с. 47.
  32. ↑ Living Musicians, с. 301.
  33. ↑ Juynboll, Floris. «Vladimir Rosing», The Record Collector Vol. 36 No. 3, с. 194—196, июль — сентябрь 1991.
  34. ↑ Boult, Adrian Cedric. My Own Trumpet (1973), с.48, Hamish Hamilton, London.
  35. ↑ «Manuscript of Memoirs by Vladimir Rosing», Бахметьевский архив — Колумбийский университет
  36. ↑ President Host to Chief Justice Taft, New York Times (February 3, 1922). Проверено 2 мая 2015.
  37. ↑ For Russian Relief, New York Times (March 5, 1922).
  38. ↑ «Manuscript of Memoirs by Vladimir Rosing», Бахметьевский архив — Колумбийский университет.
  39. ↑ Eaton, Quaintance. «Advance Guard». Opera News, с. 28, 27 февраля 1971 года.
  40. ↑ «Manuscript Memoirs of Vladimir Rosing», Бахметевский архив, Колумбийский университет.
  41. ↑ «Val Rosing’s Technique of Acting for Singers», стр. 7.
  42. ↑ Eaton, Quaintance. «Advance Guard». Opera News, , 27 февраля 1971 года, с. 28-30.
  43. ↑ «Operatic Department for Eastman School of Music», Christian Science Monitor, с. 10, 25 августа 1923 года.
  44. ↑ «Rosing Gives Thrilling Program—Demonstrates Theories», Saskatoon Phoenix, 11 декабря 1923 года.
  45. ↑ Downes, Olin. «Music», New York Times, с. 21, 21 октября 1924 года.
  46. ↑ Warner, A. J., «Rochester American Opera Company Makes Debut», Rochester Times Union, 21 ноября 1924 года.
  47. ↑ Lenti, Vincent A. For the Enrichment of Community Life: George Eastman and the Founding of the Eastman School of Music, с. 135, Meliora Press, Рочестер, Нью-Йорк, 2004 год.
  48. ↑ «An Opera Without A Star Role», The Washington Post, pg. F1, 20 ноября 1927 года.
  49. ↑ Goossens, Eugene. Overture and Beginners. с. 135, Methuen & Co. Ltd, Лондон, 1951 год.
  50. ↑ Graf, Herbert. Opera for the People, с. 158., Миннеаполис, 1951 год.
  51. ↑ «To Rehearse Operas: New American Company Will Leave for Gloucester Tomorrow». New York Times, 8 июля 1927 года.
  52. ↑ «Opera in American for Americans», Literary Digest, 28 января 1928 года.
  53. ↑ «Letter from President Herbert Hoover to the Speaker of the House expressing support for the American Opera Company», 27 февраля 1930 года. Государственный проект.
  54. ↑ Slonimsky, Nicolas. Perfect Pitch: A Life Story. с. 92, Oxford University Press, Oxford, 1988 год.
  55. ↑ Val Rosing, c. 120—121
  56. ↑ «Mr. Rosing’s Return to London», The Morning Post, Лондон, 30 октября 1933 года.
  57. ↑ The Gramophone, февраль 1938 г., с. 390.
  58. ↑ Val Rosing, c. 123.
  59. ↑ Herbert, Stephen A., History of Early Television Vol 2., (2004), с. 86-87, Routledge.
  60. ↑ Squire, W. H. Haddon. «The Circle», Christian Science Monitor, 19 января 1937 г., c. 13.
  61. ↑ Television Programme as Broadcast: Wednesday 5 Oct 1938", BBC, с. 3.
  62. ↑ Rosenthal, Harold. Opera at Covent Garden, Лондон, Gollancz, 1967 год.
  63. ↑ Moore, Jerrold Northrop. Sound Revolutions: A Biography of Fred Gaisberg, Founding Father of Commercial Sound Recording, с. 323, издательство Sanctuary Publishing Ltd, Лондон, 1999 год.
  64. ↑ Val Rosing с. 129.
  65. ↑ Anderson, Richard H., «Val Rosing, Musical Show Director, Finishes Successful Period Here», Camp Roberts Dispatch, 16 ноября 1945 года.
  66. ↑ Letter from Lt. Col F. A. Small to Val Rosing, Estate of Vladimir Rosing, 22 декабря 1945 года.
  67. ↑ Opera for the People, с. 173.
  68. ↑ Opera for the People, с. 223.
  69. ↑ «The Love for Three Oranges: A Slaphappy Fairy Tale Makes a Smash-Hit Opera», Life Magazine, ноябрь 1949 года.
  70. ↑ Kolodin, Irving. «Music to My Ears», Saturday Review, 19 апреля 1958 года, с. 35.
  71. ↑ MacKay, Harper. «Going Hollywood: How Opera’s Superstars Made Their Way to Tinseltown», Opera News, 13 апреля 1991 г., с. 54.
  72. ↑ Goldberg, Albert., «10,000 Cheer Ingenious Bowl Productions at Gala Opening», Los Angeles Times, 8 июля, 1950 года.
  73. ↑ «Willson Named to Direct State Pageant Music», Los Angeles Times, 11 августа 1950 года.
  74. ↑ Ainsworth, Ed., «Narration by Barrymore Highlight of Pageant», Los Angeles Times, 13 сентября 1950 года.
  75. ↑ Official program, Fiesta del Pacifico, San Diego, 1956 год.
  76. ↑ Kriyananda, Swami & Walters, J. Donald., God is For Everyone, с. 77, Невада, Crystal Clarity Publishers, 2003 год.
  77. ↑ «Swami’s Christmas Holidays», East West, November—December, Vol. 2—1" East West, 1926 год.
  78. ↑ Letter from Annie Besant to Vladimir Rosing, Архив Владимира Розинга, 26 августа 1926 года.
  79. ↑ Watts, Alan, In My Own Way: An Autobiography, Novato: New World Library, 2007 год, с. 79-80.
  80. ↑ Lyric Opera of Chicago 1954—1963, R. R.Don nelley & Sons, Чикаго, 1963 год.
  81. ↑ Brotman, Ruth C. Pauline Donalda: The Life and Career of a Canadian Prima Donna, c. 100—101, The Eagle Publishing Company Ltd., Монреаль, 1975 год.
  82. ↑ «Pageant Thrills in Scope and Beauty: California Story Rated Powerful Entertainment», San Diego Evening Tribune, с. A-10, 29 июля 1957 года.
  83. ↑ Pratt, Gerry., «First Nighters at Centennial’s Historic Oregon Story Find Lavish Entertainment, Vivid Re-enactment of Past», The Oregonian, 4 сентября 1959 года.
  84. ↑ Reed, R. W., «Kansas Story Impressive», Wichita Eagle and Beacon, 16 июня 1961 года.
  85. ↑ «Arizona Story Worthy of Name», The Phoenix Gazette, 20 апреля 1963 года.
  86. ↑ Val Rosing, с. 212—216.
  87. ↑ Val Rosing, с. 219—220.
  88. ↑ «Vladimir Rosing, Director, 73, Dies», New York Times, 27 ноября 1963 года.
  89. ↑ The Record Collector (англ.)русск., том 36, № 3, июль, август, сентябрь 1991 года.
  90. ↑ Розинг в этом альбоме — своего рода исключение. Мать Розинга была наполовину еврейкой, но его воспитание было полностью русским, православным‏.‏
  91. ↑ Pallett, Ray. «Val Rosing: From band singer to grand opera, Part One», Memory Lane, выпуск 122, весна 1999 г., с. 33.
  92. ↑ Pallett, Ray. «Val Rosing: From band singer to grand opera, Part Two», Memory Lane, выпуск 123, лето 1999 г., с. 33.
  93. ↑ MacDonogh, Patrick. Poems, Loughcrew, Gallery Books, 2001 г., с. 64.

Литература

  • Ascher, Abraham. «P. A. Stolypin: The Search for Stability in Late Imperial Russia», Stanford University Press, 2001 год.
  • «Manuscript of Memoirs by Vladimir Rosing», Bakhmeteff Archive — Columbia University
  • Juynboll, Floris. «Vladimir Rosing», The Record Collector — Vol. 36 No. 3, июль — сентябрь 1991 года.
  • Ivor Newton. «At the Piano: the world of an accompanist», Hamish Hamilton, Лондон, 1966 год
  • Wilson, Trevor. «The Political Diaries of C. P. Scott 1911—1928», Cornell University Press, Ithaca, NY (1970).
  • Warner, A. J., «Rochester American Opera Company Makes Debut», Rochester Times Union, 21 ноября 1924 года.
  • Lyric Opera of Chicago 1954—1963, R. R.Don nelley & Sons, Чикаго, 1963 год.

Ссылки

‏ ‏ ‏ ‏ ‏

Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".

Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.

Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .



Текст в блоке "Читать" взят с сайта "Википедия" и доступен по лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike; в отдельных случаях могут действовать дополнительные условия.

Другой контент может иметь иную лицензию. Перед использованием материалов сайта WikiSort.ru внимательно изучите правила лицензирования конкретных элементов наполнения сайта.

2019-2026
WikiSort.ru - проект по пересортировке и дополнению контента Википедии