Раиса Раисова | |
---|---|
![]() | |
Основная информация | |
Имя при рождении | Рохл Мойшевна Магазинер |
Дата рождения | 1869 |
Место рождения | Харьков (?) |
Дата смерти | 1921 |
Страна |
![]() |
Профессии | |
Певческий голос | меццо-сопрано |
Жанры | оперетта, эстрада, русские и цыганские романсы |
![]() |
Раи́са Миха́йловна Раи́сова (при рождении Рохл Мо́йшевна Магази́нер; 1869 — 1921[1][2]) — артистка оперетты, эстрады и кабаре (меццо-сопрано), одна из самых известных и успешных дореволюционных исполнительниц старинных русских и цыганских романсов.
Раиса Магазинер родом из восточной Украины (вероятно, из Харькова), из еврейской семьи. На музыкальную сцену поступила очень рано, в 15 лет уже была хористкой в харьковском частном театре (антрепризе) М.Медведева.[3] Это была сравнительно небольшая антреприза, ставившая, в основном оперы, оперетты и водевили.[4] Там в 1886 году Раиса Раисова дебютировала в маленькой роли одалиски в опере «Юдифь» Александра Серова. Тогда же появился и её псевдоним Раиса Раисова.
Историю (почти театральный анекдот) о псевдониме певицы рассказал в своих записках (так называемых «подмётках») к сборнику «Кризы и репризы» Михаил Савояров, коллега и младший современник Раисы Раисовой, эксцентричное творчество и остроумие которого она высоко ценила. Он описывает новую фамилию артистки как случай или оказию, произошедшую с нею в 1886 году (ещё в харьковской антрепризе Медведева), как раз накануне первого выступления в эпизодической роли одалиски. В своих записках (так называемых «подмётках») к сборнику «Кризы и репризы» писал, что администратор театра, получив срочное назначение на новый спектакль, сбился с ног, разыскивая Раису Магазинер по всему зданию. Как можно скорее нужно было разрешить проблему со сценическим псевдонимом: и в самом деле, нельзя же было написать в программе на следующий вечер такую неблагозвучную и, вдобавок, национально характерную фамилию. Времени было в обрез, но хористки и след простыл. Наконец, потеряв терпение, администратор вписал дважды повторённое имя будущей солистки, чтобы не выдумывать ничего особенного: «Раиса Раисова». Так и осталось на всю жизнь.[5].
Спустя год Раиса Раисова переехала в Киев, где в скором времени выдвинулась в число ведущих оперных артисток. За первые годы оперной карьеры успела спеть партию Зибеля в опере Гуно «Фауст», затем — Ольгу в «Евгении Онегине», но самый крупный успех имела в опере «Кармен», где с темпераментом и блеском исполнила заглавную партию. Последняя работа (после четырёх лет оперной карьеры) стала своеобразным трамплином из оперы — в оперетту, которая значительно более соответствовала темпераменту и характеру певицы, тем более, что переходить для этого никуда не требовалось: оперетты в то время повсеместно составляли большую часть репертуара оперных театров.[3] Первое время продолжала работать в Киеве и Одессе. Затем два сезона (1890—1891) выступала в московском «Эрмитаже» Лентовского, сезон 1892 года в театре «Парадиз».
Новый период успеха начался в 1895 году, после переезда Раисы Раисовой в Петербург. Дебют состоялся осенью 1895 года в «Олимпии», а затем — в столичном театре «Буфф», где яркая колоритная артистка очень быстро вошла в число фавориток постоянной публики: знатоков и любителей оперетты.
Сезон 1897 года Раисова играет в оперетте московского театра «Эрмитаж» Я. В. Щукина. Следующий сезон 1898 года в театре сада «Аквариум» Шарля Омона.
Раиса Раисова имела обширный репертуар, исполняя ведущие партии в самых ярких и ходовых опереттах того времени: Перикола в «Птичках певчих» Оффенбаха, Саффи в «Цыганском бароне» Штрауса, Мимоза в «Гейше» Джонса… Стала первой и лучшей исполнительницей главной роль цыганки Стеши в очень популярной тогда «оперетте-мозаике» Н. Г. Северского «Цыганские песни в лицах», только после 1907 года в этой партии Раису Раисову слегка «потеснила» более молодая артистка, Наталья Тамара.[3]:640 В этой роли Раиса Раисова нередко оказывалась сценической партнёршей «короля цыганского романса» Саши Давыдова (выступавшего в роли Антипа). Позднее (в 1911 году) была приглашена исполнять эту партию в широко поставленном юбилейном спектакле режиссёра Блюменталь-Тамарина, известного знатока и любителя цыганского пения. Эта постановка-феерия состоялась в театре московского сада «Аквариум».[6]:546
В следующем варианте «оперетты-мозаики» Н. Г. Северского «Новые цыганские песни в лицах» Раиса Раисова исполняла партию цыганки Зины и снова имела громадный успех. «Красивым, грудным бархатным голосом пела Раисова эту партию…»[7] В качестве солистки оперетты Раиса Раисова много гастролировала по России, играла в крупнейших театрах Тифлиса, Баку, Екатеринбурга, в течение десятилетия удерживая за собой прочную славу настоящей примадонны русской опереточной сцены.
Немалой популярности артистки способствовала и её сольная концертная карьера. К 1910 году в постоянном репертуаре Раисы Раисовой было уже более сотни романсов и песен. Начиная с середины 1890-х годов, она начала активно осваивать «цыганский» репертуар, оказавшись, таким образом, в числе первых опереточных артисток, выступавших с эстрады в этом новом амплуа. В частности, Раиса Раисова известна как первая (и постоянная) исполнительница многих романсов Михаила Штейнберга, который в конце 1890-х и начале 1900 годов нередко выступал в качестве её концертного аккомпаниатора.[5] Она же записала первую грампластинку с вальсом-романсом молодого автора «Милый, я жду тебя» (вальс-романс), опубликованным издательством Давингоф в 1902 году.[8]
О том, какое место занимала Раиса Раисова среди романсовых исполнителей старшего поколения, свидетельствует критический отзыв Александра Амфитеатрова, с большим вниманием следившего за развитием «цыганского жанра» на российской эстраде и в ресторанном деле. Ещё в 1897 году он отмечал не без горечи:
…Хранителем традиций цыганского пения считается армянин Давыдов, хранительницей ― еврейка, опереточная артистка Раисова. Да и эти знают и поют только новый, пошлый репертуар оседлой цыганщины. Вероятно, цыганский жанр окончательно выдохнется и исчезнет ещё на наших глазах. До какой степени ослабела их притягательная сила, видно было по отчаянию старшин цыганских хоров при появлении в Петербурге и Москве действительно увлекательных и оригинальных неаполитанских квартетов…[9]
— А. В. Амфитеатров, «Птички певчие» (1897)
Обладая прекрасными для певицы физическими данными, Раиса Раисова имела также очень богатый артистический темперамент. Её пение отличалось неподдельной чувственностью, изменчивостью переходов и модуляций красивого и глубокого меццо-сопрано. Голос артистки был необычен и очень узнаваем по специфическому индивидуальному тембру. Типичная самоучка, не имея почти никакого профессионального образования, она технично владела своим богатым голосом, который, в зависимости от ситуации, мог быть и «большим» (оперным), и по-эстрадному «камерным», доверительно обращаясь напрямую к каждому слушателю. Исполнение Раисовой цыганских романсов отличалось особо изысканной манерой, точной интонацией и тонкой фразировкой. Среди сотен её поклонников можно было найти отнюдь не только завсегдатаев столичных увеселительных заведений: кабаре и кафе-концертов. Пением Раисы Раисовой искренне восхищался Александр Блок:
...Раисова пела все-таки очень хорошо, к тому же несколько старинных цыганских песен, которые попадаются в «Цыганских песнях в лицах». Она совсем старая и толстая, голос у нее надтреснутый, но большое искусство.[10]
— Блок А. А. (из письма 21 июля 1912 года)
…Я слушал Вяльцеву — в первый раз после окончания курса в гимназии, когда мы ездили с Гуном в Москву. Она мне необыкновенно не понравилась. Еврейка Раисова неизмеримо лучше…[11]
— А.А. Блок, из письма 5 августа 1912 года
В 1900-е годы Вяльцеву и Раисову часто противопоставляли, считая их главными конкурентками за звание «королевы романса».[12]:43 В 1910-е годы, несмотря на растущую конкуренцию более молодых артисток, прежде всего, Натальи Тамары и Нины Дулькевич, Раиса Раисова продолжала активно концертировать, провела большое турне по России с несколькими полными программами, состоявшими, в основном, из цыганских романсов. В 1913—1917 годах она снова возвратилась в Киев и Одессу, города своей юности, где продолжила работу в лучших театрах миниатюр («Художественном» и «Интимном»). Нередко выступала вместе с подлинными цыганами, Настей Поляковой и Дмитрием Фесенко.[6]:547
Место на эстраде, занятое Раисой Раисовой в последние годы Российской империи, было бы трудно переоценить. Еврейская энциклопедия Брокгауза и Эфрона писала в 1913 году: «Среди деятелей опереточной сцены особенно выделились: Раисова, составившая чуть ли не эпоху в этой области, Кошевский, Барвинская...»[13]
После 1917 года следы артистки теряются (в это время ей исполнилось только 48 лет), обстоятельства последних лет её жизни остаются пока неизвестными.
Имеются отрывочные сведения, что после пребывания в Одессе певица по невыясненным причинам переехала в город Ростов-на-Дону [14] и поселилась у двоюродной сестры. В последние два года Раиса Раисова пела в хоре при местном монастыре Армянской апостольской церкви, где в 1921 году простудилась и скончалась от пневмонии. В монастыре остались свидетельства и документы о её пребывании и смерти.[источник не указан 86 дней]
Широкой популярности Раисы Раисовой немало способствовала её активная десятилетняя работа с несколькими фирмами грамзаписи. Начиная с середины 1900-х и в первой половине 1910-х годов она напела десятки грампластинок, которые, пускай и в технически несовершенной форме, но всё же оставили для ценителей образцы её исполнения популярнейшего репертуара своего времени. Среди лучших романсовых записей Раисы Раисовой:
Вместе с Николаем Северским записала на грампластинки самые популярные дуэты из оперетт:
В 1916—1917 годах фирма Патэ выпустила последние граммофонные плаcтинки, записанные Раисовой:
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .