Достопримечательность | |
Дом музыки | |
---|---|
![]() | |
55°43′59″ с. ш. 37°38′48″ в. д. HGЯO | |
Страна |
![]() |
Адрес | Москва, Космодамианская наб., 52 |
Автор проекта | Ю. Гнедовский, В. Красильников, Д. Солопов |
Строительство | 2000—2002 годы |
Сайт | mmdm.ru/en |
![]() |
Моско́вский междунаро́дный Дом му́зыки (ММДМ) — государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы, один из крупнейших в России и мире филармонических комплексов, многофункциональный культурный центр, направленный на развитие современного исполнительского искусства.
В трёх залах Дома музыки — Светлановском, Камерном, Театральном, а также на сцене летнего кафе «Музыкальная терраса» (по сути, четвёртой концертной площадке центра) ежедневно проходят выступления российских и зарубежных симфонических оркестров, камерных ансамблей, солистов-инструменталистов, артистов оперы и балета, театральных, джазовых, эстрадных и фольклорных коллективов, международные форумы и фестивали, творческие вечера и презентации, праздничные шоу и конференции.
Комплекс расположен на Космодамианской набережной Москвы-реки и является главным элементом большого архитектурного ансамбля «Красные холмы».
Президент Московского международного Дома музыки — скрипач и дирижёр, Народный артист СССР Владимир Спиваков.
До открытия Дома музыки в столице было всего два крупных музыкальных центра — Большой зал Московской консерватории, построенный сто лет назад, и Концертный зал им. П. И. Чайковского, переоборудованный в 1941 году из помещения театра Всеволода Мейерхольда. В конце 90-х годов XX столетия стало очевидно, что Большой зал консерватории требует капитального ремонта, и что городу необходим новый большой филармонический зал. Строительство Дома музыки началось 7 сентября 2000 года по инициативе мэра г. Москвы Юрия Лужкова и Владимира Спивакова. Было учреждено акционерное общество «Красные холмы» под руководством известного драматурга Михаила Шатрова, который привлёк зарубежных инвесторов и контролировал строительство. Открытие состоялось 26 декабря 2002 года. В церемонии открытия принимал участие президент РФ Владимир Путин, назвавший Дом музыки «прекрасным хрустальным кубком»[1].
Дом музыки представляет собой десятиэтажное здание с трехэтажным стилобатом и двухэтажным подвалом, уходящим на 6 метров под землю. Высота здания составляет более 46 метров. Общая площадь комплекса — около 42 000 квадратных метров.
Проект комплекса разработан ООО «Товарищество театральных архитекторов» (архитекторы Ю. Гнедовский, В. Красильников, Д. Солопов, М. Гаврилова, С. Гнедовский). Первоначальный план строительства предполагал размещение в здании ММДМ только двух залов на 1800 и 600 мест. Позже, по предложению авторов проекта, комплекс был дополнен третьим театрально-концертным залом, вмещающим до 524 зрителей. Кроме того, в программу строительства были также включены большая студия звукозаписи, ресторан («Аллегро»), музыкальный магазин (салон музыкальных инструментов фирмы «Blüthner») и выставочный зал.
На куполе здания расположена эмблема с изображением скрипичного ключа высотой 9,5 метров и массой более 6 тонн (автор — Зураб Церетели). Сложнейший роликовый механизм позволяет столь тяжелой конструкции вращаться по принципу флюгера. Композиция выполнена из нержавеющей стали, её центр — ключ и листья — покрыт сусальным золотом. Флюгер был водружён на крышу здания с помощью вертолета[2].
На XI Международном фестивале «Зодчество-2003» здание было удостоено высшей профессиональной награды — Хрустального Дедала[3]. Постройка получила и высокую оценку критиков, сходящихся во мнении, что Дом музыки стал украшением Космодамианской набережной[4], её архитектурной доминантой[2]. Во многих интернет-изданиях и информационных порталах, таких, как Mail.ru[5], Arkitekto[6], TimeOut[7], MapType[8] и других, здание Дома музыки названо одной из самых красивых филармонических построек Москвы. Однако, Краснохолмский комплекс в целом имеет и негативные отзывы. В частности, журналом «homeweek.ru» он отнесён к десяти самым некрасивым постройкам столицы, главным образом, из-за нарушающего ансамбль непомерно высокого здания Свиссотеля[9].
К пятилетнему юбилею Дома музыки (декабрь 2007 года) был осуществлен новый проект «Звездная лестница» совместно со стратегическим партнером «Евроцемент груп». Скульптурные композиции в виде раскрытых партитур расположены вдоль центральной лестницы, ведущей к Светлановскому залу. На их страницах — имена и автографы великих музыкантов и актеров, выступавших на сценах Дома музыки[10]. Среди них — Марсело Альварес, Ф. Ардан, А. Володось, П. Доминго, Кири Те Канава, Х. Каррерас, Джеймс Конлон, Д. Лилл, Д. Мацуев, Д. Норман, К. Пендерецкий, Х. Хан, Д. Хворостовский, Гил Шахам.
В комплекс Московского международного Дома музыки входят три концертных зала — Светлановский, Камерный и Театральный, каждый из которых отстроен по индивидуальному проекту, а также летняя Музыкальная терраса, ресторан «Аллегро», выставочная галерея, студия звукозаписи, аудио-видео-комплекс, салон цветов, салон музыкальных инструментов фирмы «Blüthner».
Светлановский зал, рассчитанный на 1699 мест, — большой филармонический органный зал ММДМ, названный в честь выдающегося русского дирижера Евгения Светланова. Он предназначен для проведения концертов органной, классической и популярной музыки, а также крупных фестивалей и конкурсов. Зал облицован сибирской лиственницей, считающейся лучшим в мире «акустическим» деревом. Покрытие зала спроектировано ЦНИИПСК им. Н. П. Мельникова), а акустика зала разработана сотрудниками Научно-исследовательского института строительной физики (НИИСФ) при участии немецкого акустика В. Анерта.
В фойе зала установлены бронзовый бюст Евгения Светланова работы скульптора М. Аникушина и бюст композитора Дмитрия Шостаковича работы Г. Гликмана. Бюст Светланова преподнесла в дар Дому музыки вдова дирижера Нина Николаева-Светланова на закрытии Второго концертного сезона 13 июня 2005 года. Бюст Шостаковича открыт 14 декабря 2007 года рядом с бюстом Светланова. Скульптура была передана Владимиром Спиваковым по случаю пятилетнего юбилея Дома музыки.
На верхней галерее фойе установлены портреты выдающихся российских композиторов XX века работы Д. Жилинского.
С 2009 года каждый год в Светлановском зале дома музыки проводит свои отчётные концерты БДХ им. В. С. Попова.
Орган Светлановского зала Дома музыки — крупнейший по количеству регистров духовой орган в Москве, первый немецкий большой концертный орган в Москве, один из крупнейших и один из первых современных органов XXI века в России. Инструмент изготовлен в Германии консорциумом немецких органостроительных фирм «Glatter-Götz» (Овинген) и «Klais» (Бонн) в традиции романтических и симфонических органов. Это большое инженерно-техническое сооружение, высота которого более 14 м, ширина — 10 м, глубина — 3,6 м, а вес — около 30 тонн[11]. Диспозицию и звуковую концепцию органа совместно разработали Филипп Клайс — руководитель фирмы «Klais», Каспар фон Глаттер-Гёц — руководитель фирмы «Glatter-Götz» и российский эксперт — Павел Кравчун. Некоторые регистры этого органа — Courcellina, Alpen Horn, Viola di Alta, Vox balenae — применены в практике органостроения всего второй-третий раз. Органа таких богатых звуковых возможностей в России до сих пор не было[11].
Инструмент способен издавать звуки широкого диапазона частот: от инфразвука (8 Гц) до нижней границы ультразвука, от тишайшего pianissimo до громоподобного fortissimo. Орган обладает тремя 32-футовыми лабиальными и одним 32-футовым язычковым регистрами, способными звучать на октаву ниже контрабаса. Длина самой большой трубы составляет более 12 м, самой маленькой — около 10 мм. Металлические трубы органа изготовлены из сплава олова и свинца в различных пропорциях, а деревянные — из разных пород дерева: сосны, ели, дуба, груши. Общее количество металлических и деревянных труб в органе — 5582. Интонировку органа выполняли мастера-интонировщики Хайнц-Гюнтер Хаббиг, Маркус Линден и Эберхард Хильзе. Современный «трёхмерный» фасад органа разработал шотландский архитектор и дизайнер Грэм Тристрам с учетом требований органной акустики.
Торжественная церемония инаугурации органа состоялась 21 декабря 2004 года[11]. Впервые его представили публике органисты Клеменс Шнорр (Германия), Василий Долинский (Россия) и Томас Троттер (Великобритания). В Светлановском зале выступали выдающиеся органисты мира, среди которых Матиас Айзенберг, Ивета Апкална, Винфрид Бёниг, Жан Гийю, Лео ван Дуселлар, Гунар Иденстам, Эндрю Кеннинг, Павел Когоут, Оливье Латри, Филипп Лефевр, Бен ван Остен, Саймон Престон, Лионель Рогг, Дэвид Титтерингтон, Наджи Хаким и др.
Диспозиция органа «Glatter-Götz & Klais»[n 1] Светлановского зала Дома музыки в Москве.
84 регистра, два из которых — трансмиссионные, 4 мануала и педаль, 5582 трубы[12], 2004 год, Германия.
Игровая трактура органа — механическая, для регистров шамады (фр. Chamade) и наиболее низкозвучащих регистров педали, где давление воздуха создает большую силу сопротивления клапанов, — электрическая[11]. Для облегчения игровой трактуры в органе предусмотрена система электрических доводчиков, которая включается на пульте органа как вспомогательное устройство, существенно облегчающее нажатие клавиш, особенно при использовании копул. Таким образом у органиста есть выбор играть ли ему полностью на механической трактуре или с электронными доводчиками. Регистровая трактура органа — электрическая.
|
|
|
|
|
|
Красным цветом в диспозиции выделены язычковые регистры, три из которых составляют шамаду — группу горизонтально расположенных, в данном случае на фасаде органа, язычковых труб. Помимо традиционных органных регистров в органе имеется два дополнительных «эффектных» регистра: Clochette — «колокольчики», цимбельштерн с 8 колоколами, и Rossignol — «соловей». Вспомогательные устройства: банк памяти регистровых комбинаций, Crescendo, Pleno, Tutti. Кроме того, на пульте органиста над пюпитром установлен монитор, над пультом — видеокамера, позволяющие органисту, играющему с оркестром или хором, видеть на экране дирижера.
Камерный зал, выполненный в стиле ар нуво, рассчитан на 556 зрительских мест и расположен в цокольных этажах под Светлановским залом. Интерьер Камерного зала и фойе выдержан в красно-зелёных тонах с применением тонированной в тёмно-красный цвет древесины, зелёного мрамора и тёмно-зелёного коврового покрытия. Буфет в фойе зала украшает оригинальный стол с флорентийской мозаикой.
В Камерном зале установлен передвижной орган-позитив фирмы «Glatter-Götz» с семью регистрами и одним мануалом (его диспозицию и основы конструкции разработали органостроитель Каспар фон Глаттер-Гёц и российский эксперт Павел Кравчун). Презентация органа-позитива с участием органистки Людмилы Голуб и ансамбля старинной музыки «Musica viva» под руководством Александра Рудина состоялась 29 апреля 2003 года. В зале имеется также концертный двухмануальный клавесин фирмы «Нойперт».
Основное предназначение этого зала — проведение концертов камерной музыки и литературно-музыкальных вечеров.
Театральный зал предназначен для многоцелевого использования, поскольку в нём предусмотрена система трансформации партера и сцены, с убирающимися первыми пятью рядами кресел партера. Соответственно, количество мест в зале колеблется от 400 до 524 в зависимости от вида мероприятия. В зале проходят оперные и балетные постановки, концерты, показы мод, презентации и другие общественные мероприятия.
Цветовое решение Театрального зала и фойе выполнено в фиалковых тонах в сочетании с темно-коричневым и серым. Фойе украшено декоративным деревянным панно (скульптор — А. Красулин).
Музыкальная терраса — летнее кафе и, по сути, четвёртая концертная площадка комплекса. Она предназначена для проведения джазовых фестивалей, концертов классической и популярной музыки, а также корпоративных встреч, банкетов и иных торжеств[13].
Дом музыки является резиденцией Национального филармонического оркестра России (художественный руководитель и главный дирижёр — Владимир Спиваков), Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы»(художественный руководитель и главный дирижёр — Владимир Спиваков) и Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония» (дирижер — Сергей Тарарин). Здесь же располагается Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова.
В Доме музыки — современном многопрофильном центре исполнительских искусств — представлены все известные на сегодняшний день музыкальные жанры и стили, хотя приоритет отдан академической музыке. Среди активно развивающихся в ММДМ музыкальных направлений — классико-романтическая музыка, старинная и современная академическая музыка, духовная музыка, world music и фольклор, джаз, блюз, рок, популярная эстрадная музыка. Из академических музыкальных жанров широко представлены симфоническая музыка, органные жанры, камерная инструментальная и вокальная музыка, хоровые жанры, опера и оперетта, балет. Мероприятия Театрального зала в основном сосредоточены на области драматического искусства, а также на музыкально-театральных жанрах. Помимо оперных и балетных спектаклей, здесь также ставятся мюзиклы и рок-оперы, драматические спектакли, литературно-музыкальные композиции, танцевальные шоу-программы, проводятся творческие вечера и бенефисы актеров театра и кино.
Высокая техническая оснащённость залов Дома музыки позволяет осуществлять различные мультимедийные проекты — синтетические представления, объединяющие различные виды искусства и высокие технологии. Среди последних — проект Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония», исполнившего совместно с хором Московского театра «Новая Опера» кантату «Кармина Бурана» К. Орфа в сопровождении масштабных видеопроекций с репродукциями живописи Ренессанса[14], проект пианиста Алексея Ботвинова «Визуальная реальность», объединивший классику со светомузыкой и виджеингом (импровизации с видеоинсталляциями)[15], проект Юрия Башмета и оркестра «Новая Россия» «Русский авангард в 3D» — перформанс, синтезировавший в едином сценическом действе симфоническую музыку С. Прокофьева и Д. Шостаковича с шедеврами К. Малевича и В. Кандинского в формате 3D[16].
Репертуарная политика Дома музыки имеет ярко выраженную филармоническую направленность. Помимо отдельных концертов и мероприятий, ММДМ каждый сезон формирует несколько десятков разноплановых абонементов, группирующих концерты в единые концептуальные циклы. Среди них:
Особое внимание уделяется концертам и спектаклям для детей[32]. Среди детских абонементов — всевозможные «сказочные» циклы и музыкально-развлекательные серии (например, «Волшебный сундучок»[33], «…и оживают куклы»[34], «В гостях у сказки»[35], «Лучшие песни для детей»), образовательные программы («Литературные встречи с Павлом Любимцевым», «Азбука джаза», «Музыкальная библия для детей и взрослых», «В органном королевстве»[36], «Балет — детям»[37], «Музыкальные сюрпризы»[38]). Особняком стоит постоянный абонемент «Дети — детям. Услышать будущего зов»[39], организованный Международным благотворительным фондом Владимира Спивакова[40]. Его участники — юные исполнители, танцоры, художники — делятся своими достижениями со сверстниками, позволяя им осознать собственные творческие интересы и возможности. Мероприятия абонемента «Дети — детям» являются одними из самых масштабных проектов Дома музыки: параллельно с разноплановой музыкальной программой в концертном зале в фойе проходит выставка детских рисунков и пластических работ.
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .