WikiSort.ru - Музыка

«Минор. От Баха до Пьяццоллы» (2001)

Альбом на одном CD, записан в студии в сольном исполнении.

Название «Минор» близко исполнителю во всей многогранности значений этого слова. Это не только обозначение музыкальной тональности, но и романтическое, меланхолическое настроение. Музыкант профессионально передаёт разные оттенки и характер произведений, представленных в альбоме: монументальность, иронию, героизм, мечтательность, трагедию, ностальгию… Слово «минор» означает «несовершеннолетний», «подросток». Игорю Завадскому очень близки непосредственность и чистота восприятия мира, присущие юному возрасту. Именно это состояние души он стремится передать слушателю.

Главное место в альбоме отведено 13 классическим композициям XVIII—XIX веков в собственном переложении, а также записаны вальс-мюзетт «Индифференс» Дж. Коломбо и импровизация Libertango А. Пьяццоллы.

«Минор-2» (2002)

Один CD, как и первый альбом, записанный в студии.

Представлено 12 классических произведений и 5 обработок популярной музыки, 11 номеров записаны в сольном исполнении, 2 — с ансамблем студентов Киевской консерватории «Гранд-аккордеон» и 4 — в дуэте с Евгенией Черказовой (клавишный аккордеон). Три записи представляют собой новые варианты исполнения, звучавшего в первом альбоме: концерт «Зима» из цикла «Времена года» А. Вивальди — с ансамблем аккордеонистов, «Шутка» И. С. Баха и Либертанго исполнены в дуэте.

«Ангельские трели» (2003)

Альбом на одном CD, студийная запись.

Записано 8 классических произведений и 5 популярных мелодий в эстрадной обработке (аранжировка А. Остапенко). «Сицилиана» и «Шутка» И. С. Баха и соната Дж. Тартини впервые записаны в дуэте с клавесином (С. Шабалтина), части из трёх концертов А. Вивальди исполнены в сопровождении киевского камерного оркестра «Archi».

Центром композиции альбома является транскрипция сонаты «Трель дьявола» Дж. Тартини. В интерпретации Завадского меняется название и идейное содержание сонаты. Эпиграфом к этому произведению могли бы стать слова Л. Питера: «Дьявол ещё может измениться. Когда-то он был ангелом и, возможно, продолжает эволюционировать». Ангельские трели постепенно усиливаются, а голос дьявола ослабевает и переходит в плач раскаяния — так артистом в борьбе двух музыкальных образов передан конфликт между добром и злом. Согласно творческой задумке музыканта, энергетика, заложенная им в исполнение произведения поможет слушателям лучше различать добро и зло, усилит веру в победу над темными силами.

«Даниэльф» (2004)

Альбом на одном CD, запись сделана на концерте 20 января 2004 года в киевском Центральном доме офицеров Вооружённых сил Украины.

Название альбома и центральная его композиция — тарантелла-фантазия «Даниэльф» — возникли под впечатлением от гастрольных поездок летом 2003 года, во время которых музыкант посетил европейские, азиатские страны, Америку и Исландию. «Даниэльф» — это добрый эльф Даниэль, характер которого отображен в пьесе, написанной на основе народных мелодий Испании, Италии и Греции.

7 произведений были исполнены Завадским впервые, в альбом вошли также новые версии ранее исполненных произведений. Часть номеров записаны с камерным оркестром Полтавской областной государственной филармонии (концерты А. Вивальди и И. С. Баха); популярная музыка звучит в сопровождении эстрадной группы.

«Фестиваль» (2005)

Альбом на двух CD, записанный на разных концертах в течение 2005 года. Классические произведения первого диска записаны на концерте 20 января 2005 года в Киевском академическом театре оперетты. Кроме традиционных сольных номеров, аккордеонных дуэтов (с Е. Черказовой, Д. Мазуром) и исполнения в сопровождении камерного оркестра, Завадским впервые использовано звучание своего инструмента в составе большого симфонического оркестра и хора. «Шутка» И. С. Баха и часть Концерта для флейты и камерного оркестра А. Вивальди исполнены в дуэте с флейтой (Ирина Горкун) в сопровождении камерного оркестра Полтавской областной государственной филармонии, а «Адажио» Т. Альбинони звучит в сопровождении группы виолончелей и контрабасов.

«Фестиваль» — название пьесы Е. Дербенко, исполненной Игорем Завадским в дуэте с 14-летним талантливым аккордеонистом Дмитрием Мазуром, но оно имеет и символическое значение. В 2005 году музыкант организовал ряд концертов-фестивалей, посвящённых 175-летию аккордеона, и второй диск представляет одиннадцать исполнителей на клавишном и на кнопочном аккордеоне, это Евгений Гаврилюк (Орехов, Запорожская обл.), Юлия Дементьева (Киев), Олег Антоненко (Сумы), Дмитрий Мотузок (Новоднестровск, Черновицкая обл.), Андрей Еременко (Сумы), Владимир Исенко (Токмак, Запорожская обл.), Роман Лицман (Белопольский район Сумской обл.), Дмитрий Мазур (Ровно), Олег Микитюк (г. Сокиряны, Черновицкая обл.), Виталий Исаев (г. Торецк, Донецкая обл.) и Игорь Квашевич (Минск, солист Белорусской государственной филармонии).

«Мистерия» (2006)

Альбом на двух CD, записи сделаны на разных концертах в течение года.

Мистерии в античном мире — тайные культовые ритуалы, в которых участвовали только посвящённые. Часто они проходили в виде театрализованных представлений, а в Средние века мистерия стала театральным жанром. Название альбома символизирует подход Завадского к своим концертам как к театральному действу которое, как религиозная и театральная мистерия, всегда заканчивается радостью, влияет на публику психологически.

Большинство записей первого диска сделаны на концертах во дворце «Украина», в театре оперетты и Доме актёра. Альбом демонстрирует возможности аккордеона в разных жанрах: классика, джаз, авангард, современные обработки народной и популярной музыки. Номера записаны в сольном исполнении, в эстрадной обработке (аранжировка А. Остапенко), с хором, камерным и симфоническим оркестрами; впервые Игорь Завадский использовал звучание своего инструмента в дуэте с трубой, в трио с трубой и клавишным аккордеоном, с квартетом саксофонистов, с саксофоном в сопровождении симфонического оркестра, с контрабасом и группой ударных инструментов. Вместе с солистом в исполнении участвовали:

• симфонический оркестр и хор Киевского муниципального академического музыкального театра для детей и юношества (дирижёр Анатолий Бойченко, главный хормейстер Анжела Масленникова);
• Киевский квартет саксофонистов (художественный руководитель Юрий Василевич);
• Юрий Василевич (саксофон);
• Андрей Илькив (труба);
• Виктория Романенко (труба) и Евгений Гаврилюк (клавишный аккордеон);
• Антон Жуков (контрабас) и группа «Арс Нова» (ударные).

Второй диск представляет гостей на концертах Завадского, аккордеонистов и гармонистов из 6 стран мира, это украинские исполнители Павел Фенюк, Юрий Кипень, Дмитрий Мазур, Ольга Миткевич, Роман Лицман, Виталий Исаев, Иван Ергиев, а также Чан Фон (Китай), дуэт Елена и Руслан Крачковские (Германия), Игорь Квашевич (Белоруссия), Павел Уханов (Россия) и Ренцо Руджьери (Италия).

«Максимуз» (2007)

Альбом на двух CD, записанный почти весь на концертах, запись двух композиций сделана в студии.

«Максимуз» — это «максимум музыки», это самый большой по продолжительности звучания альбом Завадского. Словом «максимум» можно охарактеризовать и всё творчество исполнителя: он максималист во всём и стремится делать всё максимально качественным, откровенным, нитересным и эксклюзивным.

Первый диск содержит 11 произведений в сольном исполнении, 2 дуэта — с клавесином и саксофоном, а также в сопровождении струнного трио, струнного квинтета и клавесина, с хором мальчиков. В концертных записях участвовали:

• хор мальчиков при Национальной музыкальной академии Украины им. П. И. Чайковского (худ. рук. Алла Шейко);
• Светлана Шабалтина (клавесин);
• струнное трио: Ирина Кичакова, Евгения Яресько (скрипки), Олег Трунов (альт);
• Юрий Василевич (саксофон).

В студии выполнены записи вальса «Амурские волны» М. Кюсса и пасодобля «Рио-Рита». Эстрадные аранжировки выполнены А. Остапенко, сыграны эти композиции на кнопочном аккордеоне «Scandalli» со специфическим эстрадным тембром звучания.

На втором диске записаны популярные композиции В. Гаврилина, В. Гридина, А. Петрова, В. Косма, А. Пьяццоллы и других авторов, которые исполнили артисты Украины и других стран:

• ансамбль «Узоры»;
• Евгений Гаврилюк (клавишный аккордеон, также в дуэте с Михаилом Заикиным);
• Юрий Калашников (кнопочный аккордеон);
• Виталий Исаев (кнопочный аккордеон);
• Константин Стрельченко (кнопочный аккордеон);
• Павел Фенюк (кнопочный аккордеон);
• Олег Микитюк (клавишный аккордеон);
• Михаил Кашук (кнопочный аккордеон);
• Владимир Мурза (кнопочный аккордеон);
• Михаил Заикин (саксофон);
• Иван Стаменич (клавишный аккордеон, Сербия);
• Игорь Квашевич (клавишный аккордеон, Белоруссия);
• Ренцо Руджьери (клавишный аккордеон, Италия).

«Ave любовь» (2009)

Альбом на двух CD, записанный на концертах в Киеве с 21 января 2008 по 21 января 2009 года.

«Ave» — как приветствие, так и прощальное слово. Любовь в человеческих взаимоотношениях имеет свои начало и конец, и в этом случае название альбома может означать «привет любовь, прощай любовь». Эту философию отражают несколько композиций альбома, например, «История любви» Ф. Лэя или «Баллада для Аделины» П. де Сенневиля. В более широком понимании любовь бесконечна, и это показано в исполнении трёх дуэтов (со скрипачом Ульрике Вернером, Германия) «Ave Maria» — Ш. Гуно, Дж. Каччини^[3] и Ф. Шуберта, песни «Вечная любовь» Ж. Гарваренца, песен о матери — «Чорнобривці» В. В. Верменича и «Рідна мати моя» П. Майбороды.

На первый диск попало только одно произведение, записанное в предыдущих альбомах — «Ave Maria» Ф. Шуберта, остальные исполнялись Игорем Завадским впервые. Большинство произведений относятся к классическому романтизму и музыке в стиле ретро. В трёх произведениях Завадский аккомпанирует хору или солистам вокала; исполнение композиции Э. Грига «В пещере горного короля» представляет собой своеобразный творческий эксперимент: к хору и оркестру добавлена партия аккордеона.

На втором диске записаны выступления украинских музыкантов (В. Козицкий, Е. Гаврилюк, М. Кашук, А. Вальков, И. Корнев, И. Гоца, Р. Юсипей, трио «Троїсті музики»), исполняющих классическую, оригинальную музыку и обработки народных мелодий. Также записы три композиции в стиле мюзетт, исполненные французским аккордеонистом Габриэлем Шантриё.

«9-я планета» (2010)

«9-я планета» — 9-й музыкальный альбом музыканта. Как и предыдущие четыре, он состоит из двух дисков. Если смотреть глобально, то у Игоря Завадского, как и у каждой творческой личности, есть свой собственный мир, своя планета, жизнь на которой не имеет ничего общего с повседневной реальностью. А если иметь в виду музыкальный мир, то каждый альбом для Игоря — это как отдельная музыкальная планета, со своим названием и особенностями. 24 августа 2006 года в Солнечной системе осталось 8 планет. Международный астрономический союз решил лишить Плутон статуса планеты. Игорь Завадский всегда не вписывался в какие-либо рамки. Сейчас он вышел за границы Солнечной системы со своей девятой планетой:)

В альбоме «9-я планета», по сравнению с другими, расширены хронологические рамки дат написания музыкальных произведений, которые вошли в CD — от XVI ст. (Дж. Каччини) до XXI ст. (А. Рыбак), это половина тысячелетия! Расширены и жанровые рамки репертуара — впервые Игорь исполнил рок и мировые эстрадные хиты популярной музыки XX и XXI столетий. Впервые кнопочный аккордеон Игоря Завадского звучит вместе с оркестром народных инструментов, в трио со скрипкой и оперной солисткой, с хором и ударными, в дуэте с гармоникой. В «Призраке оперы» Э. Л. Уэббера Игорь соединил акустическое звучание своего инструмента, оркестра, хора и оперного пения с электронным звуком эстрадной группы. Также впервые на дисках Игоря Завадского можно услышать его голос: перед произведением Г. Свиридова «Тройка» Игорь декламирует эпиграф к повести А. Пушкина «Метель» (стихотворение В. Жуковского).

Из 22-х номеров, где играет Игорь, 8 уже встречались в его предыдущих альбомах, но в других интерпретациях. На втором диске альбома — три дуэта с участием Игоря Завадского и гости его концертов с Украины, из Франции и Черногории. Все композиции альбома записаны непосредственно на трёх киевских концертах музыканта — в «Октябрьском дворце» (20 января 2010 г.) и в Доме актёра (21.01.2009 г. и 21.01.2010 г.).

Второй диск представляет аккордеонистов, гостей на концертах Завадского, это украинские исполнители Виталий Козицкий, Евгений Гаврилюк, Виталий Гусак, Богдан Машталяр, Иван Корнев, Михаил Кашук, Евгений Ковалев, Иван Завадский, Дмитрий Мазур, Иван Сухой, а также Сава Вуячич (Черногория), Габриэль Шантриё (Франция).

«Душа» (2011)

«Душа» — десятый музыкальный альбом Игоря Завадского.

Каждый музыкальный инструмент, на котором играют с душой, может очаровывать слушателей своим звучанием и иметь с исполнителем общую душу. А если этот инструмент — аккордеон, звучание которого наиболее близко перекликается с человеческими душами, тогда это никого не оставляется равнодушным. Именно широкой душе аккордеона Игорь Завадский посвящает свой юбилейный музыкальный альбом.

Альбом «Душа» содержит произведения, исполненные Игорем сольно, с хором мальчиков имени Л. Ревуцкого, в эстрадной аранжировке, записи гостей концертов музыканта — лучших аккордеонистов Украины, Белоруссии и Франции. В новом альбоме впервые на дисках Игоря Завадского записана его игра в дуэте с фортепиано, в трио с двумя аккордеонами, в ансамбле со струнным квартетом, флейтой и фортепиано. Также впервые на дисках можно услышать написанный им текст к песне из кинофильма «Хористы». Почти половина записанной в альбоме музыки связана с Францией — страной, упоминание о которой у многих пробуждает романтические чувства и вызывает ассоциацию с аккордеоном. «Soul» — это не только перевод на английский язык слова «душа», но и название музыкального стиля. На сленге тех, кто поет в стиле «Soul», это слово также означает «подлинность, честность, откровенность». Именно таким Игорь Завадский всегда старается быть на сцене перед своими зрителями. Аккордеон для него — «вторая половина», которая может тонко ощущать и воспроизводить разные душевные состояния.

Альбом «Душа» — это возможность ощутить колебание тех струн души, которые в повседневной жизни не всегда звучат, и не только аккордеон Игоря Завадского, но и инструменты других исполнителей в этом альбоме открывают слушателю свои души.

«Либертанго» (2017)

Альбом «Либертанго» состоит из двух дисков. Именно этот альбом уже был проанонсирован и должен был выйти еще 5 лет назад. Но помешал «творческий отпуск». Уже почти завершенная работа над альбомом была уничтожена и пришлось по крохам собирать заново все, что было создано 5 лет назад. Поэтому этот альбом является знаковым для Игоря не только названием «Либертанго» («Танго свободы»), но и тем, с какими страданиями и в каких муках он появился на свет…

И в подтверждение названия альбома в нем записаны три разные варианта исполнения «Либертанго» Астора Пьяццоллы.

На первом диске альбома представлены произведения в сольном исполнении Игоря Завадского, его дуэты с лучшими украинскими аккордеонистами и известным итальянским джазовым аккордеонистом и композитором — Ренцо Руджьери. На этом же диске Игорь вместе с симфоническим оркестром исполнил ряд классических произведений, а также композицию Ренцо Руджьери «Итальянские акварели». Кроме этого на диске записаны произведения в исполнении Игоря Завадского вместе с квартетом саксофонистов, в эстрадной обработке и с перкуссией.

На втором диске альбома записаны классические, оригинальные произведения, обработки украинской музыки в исполнении на концертах Игоря Завадского украинских музыкантов и лучших аккордеонистов из Италии и Финляндии.

Запись альбома начата в 2012 году, окончена в 2016. Презентация альбома состоялась в день рождения Игоря Завадского, 20 января 2017 года, в киевском Доме актера на концерте «Либертанго».

«Феникс» (2018)

Альбом «Феникс» — первый альбом Игоря Завадского, который полностью записан им после продолжительной паузы. Этот альбом стал своеобразным символом победы человеческого духа и возрождения музыканта. 23.03.2012-12.06.2016 (1543 дня) — у Игоря Завадского была вынужденная пауза без репетиций, в результате чего была полностью утрачена исполнительская форма музыканта. Но чудесным образом техника исполнения и концертная форма были полностью восстановлены.

Этот альбом стал вторым из двенадцати (после первого «Минор. От Баха до Пьяццоллы»), который записан только в сольном исполнении Игоря Завадского. К четырем композициям в этом альбоме добавлены эстрадные аранжировки. «Феникс» — альбом, в котором, по сравнению с другими альбомами, больше всего треков с классической музыкой в переложении Игоря Завадского для кнопочного аккордеона.

Запись альбома сделана в студии в конце 2017 года. Презентация альбома состоялась 20 и 21 января 2018 года в киевском Доме актера на концертах Игоря Завадского «Феникс» и «Феникс. Продолжение».

«Виват, 13!» (2018)

Альбом «Виват, 13!» состоит из одного CD. Это первый альбом Игоря Завадского, который практически полностью записан в дуэте с органом (Станислав Калинин).

Вот как отзывается Игорь Завадский о своем новом альбоме, основу которого составляют произведения, исполненные в дуэте с органом: «Впервые у меня за один год выпущено уже два альбома. Впервые вышел альбом только с классической музыкой. Впервые в мой юбилейный, 20-й CD, записаны дуэты с органом. Современный аккордеон — это своеобразный портативный орган, который можно носить с собой. Аккордеон более динамичен по звучанию, чем орган. Уверен, что в скором будущем уже об аккордеоне, а не об органе, будут говорить, как о короле музыкальных инструментов.

С недавнего времени цифра „13“ стала для меня счастливой. В мой 13-й альбом вошли шедевры мировой классики, в создании которых участвовало 13 композиторов. Виват, 13!».

Основу альбома составили произведения композиторов-классиков, среди них: Концерты «Весна» и «Зима» из цикла «Времена года» и другие Концерты А.Вивальди; три «Ave Maria» Дж. Каччини, Ш.Гуно и Ф.Шуберта; Менуэт и «Шутка» из Оркестровой сюиты № 2, «Сицилиана» И. С. Баха; Мелодия К. В. Глюка; Полонез М.Огинского; «Обливион» А.Пьяццоллы. Также в альбом вошли: сольное исполнение Adagio из Концерта «Аранхуэс» Х.Родриго и три произведения в эстрадной обработке — Серенада Ф.Шуберта, «Неаполитанская песенка» П. И. Чайковского и «О, Фортуна!» К.Орфа.

Запись альбома сделана в студии (г. Киев) и в Органном зале Харьковской областной государственной филармонии в 2018 году. Презентация альбома состоялась 22 и 23 мая 2018 года в киевском Доме актера на концертах Игоря Завадского «Виват, 13!» и «День рождения аккордеона».

Концертные видеозаписи

С 2006 по 2010 год выпущены три двухсторонних (на украинском и английском языках) DVD-диска:

• «День рождения-2005» — видеозапись концерта в Киевском академическом театре оперетты 20 января 2005 года;
• «Киевский аккорд» — видеозапись концерта в Национальном дворце искусств «Украина» 20 января 2006 года.
• «Сказочное путешествие» — видеозапись концерта в Международном центре культуры и искусств («Октябрьский дворец») 20 января 2010 года.