Lodger | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
![]() | |||||||
Студийный альбом Дэвида Боуи | |||||||
Дата выпуска | 18 мая 1979 | ||||||
Записан |
Сентябрь 1978, март 1979 студия Mountain (Монтрё, Швейцария); студия Record Plant (город Нью-Йорк, Нью-Йорк) |
||||||
Жанр |
Арт-рок[1] экспериментальный рок[2] авант-поп[3] Этническая музыка[4] |
||||||
Длительность |
34:38 45:06 (переиздание) |
||||||
Продюсеры |
Дэвид Боуи Тони Висконти |
||||||
Страна |
![]() |
||||||
Лейбл | RCA | ||||||
Хронология Дэвида Боуи | |||||||
|
|||||||
|
Рецензии | |
---|---|
Оценки критиков | |
Источник | Оценка |
AllMusic | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Blender | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Chicago Tribune | ![]() ![]() ![]() ![]() |
Encyclopedia of Popular Music | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Entertainment Weekly | B+[9] |
Pitchfork | 8.5/10[10] |
Q | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
The Rolling Stone Album Guide | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Spin | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
The Village Voice | A−[14] |
Lodger (с англ. — «Жилец») — тринадцатый студийный альбом британского музыканта Дэвида Боуи, изданный 18 мая 1979 года на лейбле RCA Records. Последний из серии альбомов, озаглавленных — «Берлинская Трилогия» (хотя на самом деле, альбом был записан в Швейцарии и Нью-Йорке), был записан в сотрудничестве с Брайаном Ино. «Lodger» был более доступным, чем его предшественники — «Low» и «„Heroes“», не имел инструментальных композиций и был немного более легким и поп-ориентированным. Однако это все ещё была во многом экспериментальная запись, хотя не в такой степени как два предыдущих альбома. По стандартам Боуи, альбом был коммерчески успешным. Альбом был равнодушно принят критиками, после его первого издания. В настоящее время «Lodger» считается одной из наиболее недооцененных работ Боуи[15][16].
Первоначально альбом планировалось назвать — «Запланированная Авария» (англ. Planned Accidents) или «Несмотря на Прямые Линии» (англ. Despite Straight Lines)[16], «Lodger» был в значительной степени записан в перерывах между частями мирового турне Боуи 1978 года. В записи участвовали большинство музыкантов с предыдущего альбома, тем не менее соло-гитаристом был не Роберт Фрипп, как на альбоме «Heroes», а будущий напарник Фриппа в реинкарнации группы «King Crimson», Эдриан Белью, которого давно заметил Боуи, в то время гитарист находился в турне с Фрэнком Заппой. Большая часть работы Белью над альбомом была сочинением материала от многократного прослушивания треков прокручиваемых в обратном направлении, под которые он сочинял свои гитарные пассажи, до этого у него не было ни малейшего представления об этом материале[15]. Другие эксперименты на альбоме включали: использование старых мелодий проигрываемых задом-наперед, использование одинаковых последовательностей аккордов для различных песен, музыканты играли на незнакомых им инструментах.
Ино считает, что трилогия «выдохлась» на «Lodger»[17], Эдриан Белью также наблюдал прекращение сотрудничества между Ино и Боуи: "Они не ссорились или нечто нецивилизованное в этом роде; у них только, казалось, уже не было той искры, которую, я предполагаю, они имели во время работы над альбомом «Heroes»[15]. Ранее планировалось продолжить базовую модель предыдущей записи: на первой стороне — песни, на второй стороне — инструментальные композиции, но от этого отказались. Вместо этого Боуи сочинил лирику, которая предвещала более мирские проблемы его следующего альбома «Scary Monsters (and Super Creeps)»[17].
Хотя на альбоме отказались от схемы — песня/инструментальная композиция, который был характерен для альбомов «Low» и «Heroes», «Lodger» интерпретировался как делящийся примерно на две главные темы: тема путешествий (в первую очередь первая сторона), и критика западной цивилизации (в первую очередь вторая сторона альбома)[18][19]. Финальная композиция альбома «Heroes» «The Secret Life of Arabia», предвосхитила макет экзотических песен про путешествия, альбома «Lodger». «African Night Flight» была данью уважения музыке и культуре вельда, вдохновленного поездкой в Кению[20]; её музыкальные текстуры рассматривались как предвестие популяризации этнической музыки, Боуи считает её предшественником звуков, развитых Брайаном Ино и Дэвидом Бирном на альбоме «My Life in the Bush of Ghosts» (1981)[15][17]. «Move On» стала одой Боуи его страсти к путешествиям, в музыкальном плане это была его ранняя песня «All The Young Dudes», сыгранная в обратном направлении[18]. «Yassassin» была песней в стиле регги, с турецким оттенком. Композиция «Red Sails» частично была вдохновлена эмбиентом немецкой группы «Neu!»[19]; для Боуи, это объединило «немецкое новое чувство музыки» с «современным английским языком удалого наемника Эррола Флинна», чтобы произвести «прекрасную перекрестную ссылку культур»[15].
Первый сингл «Boys Keep Swinging», отчасти рассматривался, как остроумный ответ группе «Village People», но также, объединенный с клипом о переодевание в одежду другого пола, комментируя идеи о мужественности; в музыкальном плане это стало экспериментом для гитариста Карлоса Аломара и барабанщика Денниса Дэвиса, они испробовали себя в незнакомых ролях барабанщика и басиста, соответственно[18]. По словам Тони Висконти, песня имела «точно такую же последовательность аккордов и структуру, даже тот же самый ключ» как «Fantastic Voyage», в которой Боуи размышлял о возможности ядерной войны[21]. Второй сингл, «DJ», был злорадным взглядом на мир диск-жокеев. «Repetition», исследование Боуи менталитета жены-убийцы, был намеренно спет бесстрастным тоном, который подчеркивал лирику и неестественно «смазанный» звук бас-гитары. Композиция «Red Money» содержала новый текст написанный Боуи/Аломаром, первоначально эта песня, с текстом Игги Попа, появилась под названием «Sister Midnight», на альбоме последнего — «The Idiot»[16].
Дэвид сотрудничал с британским поп-художником Дереком Боширом над дизайном обложки. Оригинальные альбомная обложка включает полноформатный снимок Боуи, изображающего жертву несчастного случая, по всей очевидности, со сломанным носом. По сути, изображение было сознательно сделано с низким разрешением, снятое с помощью камеры Polaroid SX-70. На складывающимся буклете находились фотографии: труп Че Гевары, картина Андреа Мантеньи Lamentation over the Dead Christ и подготовка Боуи, для съемки на обложке[18][22]. Эти изображения не были воспроизведены в переиздание лейбла Rykodisc на компакт-диске, в 1991 году.
Также существует мнение, что такое изображение на обложке альбомом, было тонким обыгрыванием «несчастливой» цифры 13 (несчастливая цифра-несчастный случай), так как альбом был тринадцатым в студийной хронологии Боуи.
«Lodger» получил относительно плохие обзоры, после своего первого выпуска, журнал Rolling Stone назвал его «один из его самых слабых… рассеянных, подражаний „Heroes“, альбом топтавшийся на месте»[23], а Melody Maker, нашёл его «немного безликим»[16]. Альбом был также раскритикован за то, что он имел более тонкое, более грязное микширование, чем предыдущие альбомы Боуи[16]. «Lodger» достиг #4 в британских хит-парадах и #20 в американских на тот момент. После своего выхода альбом породил последователей Боуи, коммерческих артистов Новой Волны, таких как Гари Ньюман[15].
Вскоре после издания альбома, редакторы New Musical Express Рой Карр и Чарльз Шаар Мюррей предсказали, что «Lodger» должен будет «'потенциально вырасти' за несколько лет, и в конечном счете он будет принят, как один из самых сложных и почитаемых проектов Боуи»[18]. Хотя биограф Кристофер Сэндфорд называл его «хитрой, расчетливой одноразовой записью»[20], биограф Дэвид Бакли утверждает, что «его роль возрастает с каждым годом»[15]; Николас Пегг подводит итог: «„Lodger“ был недооцененный и непонятый фактически с момента его выпуска, но его критическая переоценка уже давно назрела»[16].
Все тексты написаны Дэвидом Боуи; вся музыка написана Дэвидом Боуи и Брайаном Ино, за исключением отмеченных композиций.
№ | Название | Композиторы | Длительность |
---|---|---|---|
1. | «Fantastic Voyage» | 2:55 | |
2. | «African Night Flight» | 2:54 | |
3. | «Move On» | Дэвид Боуи | 3:16 |
4. | «Yassassin» | Дэвид Боуи | 4:10 |
5. | «Red Sails» | 3:43 | |
6. | «DJ» | Дэвид Боуи, Брайан Ино, Карлос Аломар | 3:59 |
7. | «Look Back in Anger» | 3:08 | |
8. | «Boys Keep Swinging» | 3:17 | |
9. | «Repetition» | Дэвид Боуи | 2:59 |
10. | «Red Money» | Дэвид Боуи, Карлос Аломар | 4:17 |
Примечания: В оригинальной версии полноформатной пластинки первая сторона содержит треки 1-5; вторая сторона — 6-10.
Альбом издавался на компакт-диске несколько раз. RCA Records издал альбом на компакт-диске в 1980-х году, который существовал в двух различных выпусках: Японское-сжатое издание и немецкое-сжатое издание (по крайней мере некоторые из ранних японских дисков с дефектом, слышны прерывания звука на протяжении всего альбома). Rykodisc (в США) и EMI (в других странах) выпустила версию альбома, с 2 бонус-треками, в 1991 году. Последний раз альбом издавался на CD в 1999 году, лейблом EMI (все композиции прошли 24-битный цифровой ремастеринг звука, но без бонус-треков); последующие издания просто копировали последнее издание EMI.
В 2017 году Тони Висконти провёл полноценный ремикс альбома[24].
№ | Название | Композиторы | Длительность |
---|---|---|---|
11. | «I Pray, Olé» (ранее не издавался, был а записан в 1979) | 3:59 | |
12. | «Look Back in Anger» (новая версия, записанная в 1988) | 6:59 |
Год | Хит-парад | Высшая позиция |
---|---|---|
1979 | ![]() |
4 |
1979 | ![]() |
20 |
1979 | ![]() |
11 |
Год | Сингл | Хит-парад | Высшая позиция |
---|---|---|---|
1979 | «Boys Keep Swinging» | ![]() |
7 |
1979 | «DJ» | ![]() |
29 |
Организация | Статус | Дата |
---|---|---|
BPI — UK ![]() |
Золотой | 8 июня 1979 |
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .