Биография
Правнучатая племянница Розалии (Розы) Марковны Плехановой (урожд. Богорад). Внучатая племянница проф. Феликса Яковлевича Минчковского (Минчиковского, Менчиковского = Feliks Menchikovsky), основавшего первую сионистскую организацию в Крыму,[1] и проф. Мирона Яковлевича Минчковского, друга акад. А. Ф. Иоффе и одного из первых отечественных сейсмологов — сотрудников Б. Б. Голицына.[2] Двоюродная племянница искусствоведа Фреды (Фриды) Иезекиелевны Фишковой и писателей Аркадия Мироновича Минчковского и Евгения Мироновича Мина (Минчковского). Бабка — Эсфирь (Нина) Яковлевна Минчковская, стипендиантка А. К. Глазунова, пианистка, учившаяся в Санкт-Петербургской консерватории у А. Есиповой и И. Миклашевской.[3]. Её бюст («Мадемуазель Эсси») работы акад. И. Я. Гинцбурга хранился в Академии художеств Спб. Мать — Светлана (Рахиль) Николаевна Чернышева — ведущий научный конструктор, работавшая с Туполевым, Янгелем, Королевым и др.; подвергалась преследованиям в годы борьбы с борьбы с «сионистами». Отец — Николай Никитич Дроздов — орденоносец, инвалид ВОВ 1-й группы, из семьи «лишенцев» (до 1917 — предприниматели в Саратове).
Дед — действительный статский советник Николай Васильевич Чернышев, правнук Н. М. Карамзина по побочной линии, — один из крупнейших дореволюционных врачей, практиковавших на Кавказе; ликвидирован «органами» в начале 1930-х.
Дядя — Василий Николаевич Чернышев — сотрудник И. В. Курчатова; участвовал в создании первой советской атомной бомбы; после облучения преподавал физику. Дядя — Сергей Николаевич Чернышев — орденоносец; погиб на легендарной подводной лодке Д-3 «Красногвардеец»[4].
Первые уроки фортепиано М. Лобановой дала её бабушка в 1958—1959 гг.; рояль был подарен отцом Ф. И. Фишковой — гениальным врачом Иезекиелем Лазаревичем Фишковым, изобретателем препарата пчелиного яда «КФ», двоюродным братом знаменитой переводчицы Риты Райт, скрипачом — учеником Л. Ауэра. В дальнейшем М. Лобанова получила образование в МССМШ (десятилетке) им. Гнесиных в 1959—1972 гг. как пианистка (преподаватели: В. Полунина, Т. Зайцева, Э. Федорченко), выступавшая на сцене с 6 лет, а также, по настоянию директора школы, З. И. Финкельштейна, как музыковед (преподаватели: С. Запорожец, А. Степанов, И. Щелкунова, Г. Скудина, С. Бурштейн и др.); школу окончила с золотой медалью и двумя дипломами с отличием.
Кандидат искусствоведения (1981). Член Союза композиторов России. Автор трудов по теории и истории музыки, работ о творчестве Баха, Моцарта, Чайковского, Скрябина, А.Лурье, Н.Рославца, А.Локшина, А. М. Авраамова, Б. А. Арапова, М. В. Юдиной, Шостаковича, Лигети, Б.Мадерны, Э.Денисова, Франгиз Ализаде и др.
С 1979 до эмиграции в 1991 г. подвергалась нападениям, избиениям, преследованиям в качестве «диссидентки» с диагнозом «вялотекущая шизофрения» за «сионистскую», «религиозную», «антисоветскую» пропаганду и разоблачения плагиата, массивных нарушений авторских прав и т. д. со стороны «анти-сионистской» музыкальной общественности, сотрудников Московской консерватории, ВААП и Союза композиторов СССР.
До 1987 г. — полный запрет на выезд за границу; все дальнейшие поездки на конгрессы и т. п., вплоть до выезда в 1991 г. в ФРГ по исследовательской стипендии фонда А. фон Гумбольдта, осуществлялся лишь благодаря протестам со стороны зарубежным коллег и вмешательству посольств многочисленных стран в Москве.
С 1991 г. живёт и работает в Гамбурге. В 1993—1995 — научная сотрудница Дьёрдя Лигети. В Германии под её редакцией опубликованы сочинения Н.Рославца, вышел сборник материалов об А.Локшине (с участием Р.Баршая).
В 1982 г. портрет Лобановой написал А. А. Лабас.
Труды
- Литература, поэзия, театр
- Стихотворения. «Москва», 2005, № 12; 2006, № 10
- Со смертью наперегонки (роман):
- Распутин, Тэффи и другие (символистский пролог к национал-социализму и большевизму) // Ориентиры… Вып. 3. Отв. ред.: Т. Б. Любимова. ИФ РАН. М. 2006. С. 226—266;
- Василий Розанов и картины русского апокалипса // Ориентиры… Вып. 4. Отв. ред.: Т. Б. Любимова. ИФ РАН. М. 2007. С. 212—268;
- Стихотворения М. Лобановой исполняет в своих радиопередачах и концертных программах Алла Сергеевна Демидова. Стихотворения М. Лобановой использованы в сценической композиции Сергея Викторовича Жукова «Кармен» (http://www.zhukovsergey.ru/rus/karmen.htm).
- Культурология, музыкознание
Книги:
- Музыкальный стиль и жанр: история и современность. М., 1990; English revised version: Musical style and genre: history and modernity. Amsterdam, etc.: Harwood Academic Publishers 2000; 2-е переработанное изд.: СПб., 2014;
- Nikolaj Andreevic Roslavec' Schaffen und die Kultur seiner Zeit (1987/89). Mit einem Vorwort von György Ligeti. Deutsche Übersetzung von der Verfasserin (1995). Fr./M. u.a.: Peter Lang, 1997; полное актуализированное изд.: Николай Андреевич Рославец и культура его времени. Ст. Петербург, 2011;
- Западноевропейское музыкальное барокко: проблемы эстетики и поэтики. М., 1994; 2-е переработанное изд. с новым послесловием: СПб., 2013
- György Ligeti. Style. Ideas. Poetics. From German and Russian translated by Mark Shuttleworth. Berlin 2002;
- Hrsg.: Ein unbekanntes Genie: Der Symphoniker Alexander Lokschin. Monographien — Zeugnisse — Würdigungen. Berlin 2002;
- Mystiker • Magier • Theosoph • Theurg: Alexander Skrjabin und seine Zeit. Hamburg 2004; 2-е изд.: 2015; русский перевод автора: Ст. Петербург, 2012;
Брошюры:
- Камерная опера. М., 1982;
- Эдуард Артемьев. М., 1982.
Статьи:
- О творчестве Н. А. Рославца:
- L’eredità di N. A. Roslavec nel campo della teoria musicale.: Musica/Realtà 12/1983; по-венг.: Magyar Zene 3/1987;
- Николай Рославец: творчество и судьба. «Советская музыка», 1989, № 5;
- Найденные рукописи Н. Рославца. «Советская музыка», 1989, № 10;
- Первый скрипичный концерт Николая Рославца. Фестиваль «Наследие». М., 1989;
- О наследии и научной добросовестности. «Советская музыка», 1990, № 10;
- Николай Рославец. Симфонические поэмы «В часы Новолуния»; «Комсомолия». — «Наследие. Музыкальные собрания». М., 1990;
- Почти детективная история. «Музыкальная газета», 1990, Nr. 4 (18); «Российская музыкальная газета», 1990, № 5;
- «Организатор звука». «Музыкальная газета», 1990, № 6 (20);
- Die Tragödie der russischen Avantgarde — Nikolaj Roslawez. In: Internationale Musik—Festivals Heidel¬berg 1991 und 1992. Russische Avantgarde. Musikavantgarde im Osten Europas. Dokumentation — Kongre߬bericht. Heidelberg 1992, 183—193 (Übersetzung von D. Gojowy);
- Nikolaj Roslawez. Nocturne—Quintett. In: Visionen und Aufbrüche — Zur Krise der modernen Musik 1908—1933, ein Projekt der Staatlichen Hochschule Freiburg i. Br. 1992;
- Nikolaj Roslawez. Biographie eines Künstlers — Legende, Lüge, Wahrheit. In: Visionen und Aufbrüche. Zur Krise der modernen Musik 1908—1933. Kassel: Gustav Bosse, 1994;
- Der Fall Nikolaj Roslawez. In: Neue Zeitschrift für Musik 1/1995;
- Nikolaj Roslavetz — Ein Schicksal unter der Diktatur. In: Verfemte Musik. Komponisten in den Diktaturen unseres Jahrhunderts. Dokumentation des Kolloquiums vom 9.-12. Januar 1993 in Dresden. Fr./M. u.a.: Peter Lang, 1995; 2. Auflage: 1998;
- Programmheft: Nikolai Roslavets. Four Violin Sonatas. Olympia, OCD 558;
- Programmheft: Nikolaj Roslavets. Works for Violin and Piano. Olympia, OCD 559;
- Nikolaj Roslawez. Von der pseudoproletarischen Musik. «Zurück zu Beethoven». Übersetzung und Kommentar. In: Dissonanz 49/1996;
- Schicksale des russischen Futurismus: Texte von Arthur Lourié und Nikolaj Roslavec [Wir und der Westen; Wo stehen die russischen Komponisten?]. Einleitung, Übersetzung und Kommentar. In: Dissonanz 52/1997;
- Programmheft: Nikolaj Roslawez. Streichquartette. NCC 8010;
- Nikolaj Roslawez. «Pierrot lunaire» von Arnold Schönberg. Übersetzung, Einleitung (Roslawez und Schönberg) und Kommentar (auch im Französischen). In: Dissonanz, 61/1999;
- «Das neue System der Tonorganisation» von Nikolaj Andreevic Roslavec. In: Die Musikforschung, Jg. 54, 4/2001;
- Nikolai Roslavets: Piano Trios Nos. 2-4. Trio Fontenay (Teldec 8573-82017-2). In: Das Orchester 1/2002;
- Страсти по Николаю Рославцу. «Российская музыкальная газета», 2002, № 10;
- Nicolaj Roslavec und sein tragisches Erbe, in: Musikgeschichte in Mittel- und Osteuropa. Mitteilungen der internationalen Arbeitsgemeinschaft an der Universität Leipzig, H. 10, Leipzig 2005;
О творчестве Дьёрдя Лигети:
- Дьёрдь Лигети и музыкальный авангард. «Музыка». М., 1976;
- Дьёрдь Лигети. «Lontano». Московская филармония, 1984;
- Technika és stilus problematikája a 60-as-80-as évek zenejeben. Párhuzamok Ligeti György és az íy szovget zene törenkvései kösött. In: Magyar Zene 3/1985;
- Дьёрдь Лигети. Эстетические взгляды и творчество. «Теория и практика современной культуры. Проблемы критики». М., 1987;
- Логика и композиция «новой музыкальной драмы»: «Aventures» Дьёрдя Лигети. «Московский музыковед», вып. 1. М., 1990;
- Interview mit György Ligeti: «Ich sehe keinen Widerspruch zwischen Tradition und Modernität!». In: Das Orchester 12/1996;
- Interview mit György Ligeti: «Ich will eine schmutzige Musik, eine irisierende Musik…» In: NZfM, 3/2003; на исп.: Música d’ara 6/2003;
О творчестве А. Н. Скрябина:
- Alexander Skrjabin: Mysterium und Musik. In: Das Orchester 5/1996;
- Zahlen, Mystik, Magie. Neueste Erkenntnisse zu Skrjabins «Prométhée». In: Das Orchester 1/2002;
- Skrjabins Mysterium und die Theaterexperimente seiner Zeit. In: Forum Modernes Theater, Bd. 18/2 (2003);
- Ekstase und Wahnsinn. Merkmale der Dionysischen Welterfahrung bei Alexander Skrjabin. In: Analytische Psychologie 137, 3/2004; на русск.: «Вопросы философии», 2007, № 3; «А. Н. Скрябин в пространствах культуры XX века». М., 2008;
- Magier und Theurg. Die musikalischen Vorstellungen des Komponisten Alexander Skrjabins. In: NZfM 6/2004, 28-33;
О творчестве русских и советских композиторов:
- Notizen zu Edison Denisow: Requiem. Programmheft der Konzertreihe das neue werk. 191. Abend. 30. Oktober 1980. Hamburg, NDR. Übersetzt von D. Gojowy; на польск.: Warszawska Jesieñ—83;
- Концертное творчество Шостаковича в свете проблем современной диалогистики. «Проблемы музыкальной науки», вып. 6. М., 1985;
- Die Musikveranstaltungen «Nasledie» (Erbe). In: 7. Internationales Musik-Festival «Russische Avantgarde». Heidelberg 1991 (Übersetzung von D. Gojowy); Podiumsgespräch. In: Internationale Musik—Festivals Heidelberg 1991 und 1992. Russische Avantgarde. Musikavantgarde im Osten Europas. Dokumentation — Kongreßbericht. Heidelberg 1992;
- Vyacheslav Artyomov: Tempo costante. Konzert für Orchester. In: Das Orchester 12/1993;
- Schostakowitschs erstes Bereuen: von der «Nase» zum «Wirrwarr statt Musik». In: Neue Berlinsche Musikzeitung, 2/1995 (Sonderheft);
- Der Fall Joseph Schillinger: zur Geschichte einer Emigration. In: Melos—Ethos. Internationales Festival zeitgenössischer Musik. Hudba a totalita /Musik und Totalitarismus. Sympo¬sion 1991. Hudba ako posolstvo/ Musik als Botschaft. Symposion 1993. Bratislava, 1995;
- Drei, Sieben, As. Zu der Oper «Pique Dame» von Pjotr Iljitsch Cajkovskij. In: Die Mu-sikforschung 3/1996; на русск.: Пространство культуры. 2010, № 1;
- Programmheft zur CD: Alfred Schnittke. Concerto for Piano and String Orchestra; Violin Concerto No. 3, Sonata No. 3 for Violin and Piano. Ondine ODE 893—2;
- Alexander Lokschin: ein unbekanntes Genie? — Das Orchester 10/1997;
- Glanz und Elend des russischen Musiklebens nach dem Oktober 1917 (Literarische Fassung einer Sendereihe des NDR (Radio 3) vom 16. bis 21.11.1997). In: Musik von unten. Informationsblatt Nr. 21. Dez. 1997; Ebd., Nr. 22, Dez. 1998;
- Šostakovič, Meyerhold und die «proletarischen Musiker» — zwei Pamphlete von D.V.Žitomirskij (Einleitung und Übersetzung). In: Dissonanz 55/1998, 10—19; перепеч:: Dmitri Schostakowitsch — Komponist und Zeitzeuge (= Schostakowitsch-Studien, Bd. 2). Hrsg. von G. Wolter und Ernst Kunh. Studia slavica musicologica, Bd. 17. Berlin 2000;
- «Ende des Totalitarismus» im russischen Musikleben? In: Das Orchester 3/1998;
- «Er wurde von der Zeit erwählt»: Das Phänomen Tichon Chrennikow. In: Schostakowitsch in Deutschland (= Schostakowitsch—Studien, Bd. 1). Hrsg. von H. Schmalenberg («Studia slavica musicologica», Bd. 13). Berlin 1998;
- «Die Kunst gehört dem Volke». Zur Geschichte eines Mythos in der Sowjetunion. In: Das Orchester 11/1998;
- Lew Termen: Erfinder, Tschekist, Spion. — NZfM 4/1999;
- Opus magnum: Das Schaffen Galina Ustwolskajas. In: NZfM 5/1999;
- Arthur Lourié: Aufstieg und Fall eines «Musikkommissars». In: Kultur, Bildung, Politik. Festschrift für Hermann Rauhe zum 70. Geburtstag. (Musik und. Eine Schriftenreihe der Hochschule für Musik und Theater Hamburg, Bd. 3). Hrsg. von H.-W. Heister und W. Hochstein. Hamburg 2000;
- Auf der Silk Road des kulturellen Dialogs. Die aserbaidschanische Komponistin Frangis Ali-sade. In: NZfM 4/2000;
- Dmitrij Schostakowitsch: «Entarteter Künstler oder „sowjetischer Klassiker“? — Das Orchester 9/2000;
- Zwischen Absurdität und Abgrund.. Zur Lage der Neuen Musik in Rußland. In: NZfM 2/2001;
- Invidualist, Kostruktivist, Regime-Opfer: Der Komponist Alexander Mosolow. In: Das Orchester 6/2001;
- Alexander Lokshin. Symphony No 4; Three Scenes from Goethes’s Faust. CD-Preface (BIS-CD-1156);
- Ästhet, Protestler, Regimeopfer: das Schaffen von Alexander Lokschin im politisch-kulturellen Kontext der Sowjetzeit. In: Ein unbekanntes Genie: Der Symphoniker Alexander Lokschin. Monographien — Zeugnisse — Würdigungen. Berlin 2002; перепеч.: „Samuel“ Goldenberg und „Schmulye“. Jüdisches und Antisemitisches in der russischen Musikkultur (= studia slavica musicologica, Bd. 27). Hrsg. von E. Kuhn, J. Nemtsov und A. Wehrmeyer. Berlin 2003, 163—186; перепеч.: Schostakowitsch und die Folgen. Russische Musik zwischen Anpassung und Protest (=Schostakowitsch-Studien, Bd. 6). Berlin 2003;
- Vulgär! Zur Verurteilung der „leichten Musik“ im Sowjetrussland der 1920er und 30er Jahre. In: Das Orchester 5/2002;
- Umbruch und Chaos. Zur Lage des russischen Musiklebens. In: Das Orchester 7-8/2002;
- Michail Gnessin und die „proletarischen Musiker“ (aus der Geschichte einer Konfrontation). In: „Samuel“ Goldenberg und „Schmulye“. Jüdisches und Antisemitisches in der russischen Musikkultur (= studia slavica musicologica, Bd. 27). Hrsg. von E. Kuhn, J. Nemtsov und A. Wehrmeyer. Berlin 2003;
- „Eine optimistische Tragödie“? Die 5. Sinfonie von D. Schostakowitsch, in: Das NDR Sinfonieorchester, Saison 2004/2005, 24./25.09.04 (Programmheft), 8-10;
- Creativita’ e dissenso nella cultura musicale sovietica negli anni ’20 e ’30, in: 38. Festival Internazionale „Autunno Musicale a Como“, Como 2004;
- „Пролетарские музыканты“ против музыкальной культуры». «Москва», 2006, № 12;
- О музыкальной культуре барокко:
- Некоторые композиционные аспекты Шести мотетов И. С. Баха в связи с музыкально-эстетическими представлениями немецкого барокко // Проблема организации музыкального произведения / Сборник трудов МГДОЛК. М., 1979;
- «Духовные концерты» С. Шейдта и некоторые проблемы развития мотета в эпоху барокко // Исследования исторического процесса классической и современной зарубежной музыки / Сборник трудов МГДОЛК. М., 1980;
- Барокко: связь и разрыв времен. — «Советская музыка», 1981, № 6;
- Аллегория и эмблема в кантате И. С. Баха «О Ewigkeit, du Donnerwort» (№ 60). — Проблемы музыкального стиля И. С. Баха, Г. Ф. Генделя / Сборник научных трудов МГДОЛК. М., 1985;
- Мотетное творчество Шютца и некоторые идеи немецкого барокко // Генрих Шютц. М. 1985;
- Аллегория и эмблема в кантате № 60 И. С. Баха. — Проблемы стиля И. С. Баха и Г. Ф. Генделя. М. 1985;
- «Фантазия» и «нормативность» в музыкальной эстетики барокко и романтизма. — Эстетические ценности в системе культуры. М., 1986;
- Гармоническое инвенторство эпохи барокко. — История гармонических стилей: зарубежная музыка доклассического периода / Сборник трудов ГМПИ. Вып. 92. М., 1987;
- La categoria della «fantasia» nella cultura musicale barocca e romantica. In: Musica/Realtà 24/1987;
- Ценность барокко в современной культуре. — Культурные ценности в прошлом и настоящем. М., 1988;
- Принцип репрезентации в поэтике барокко. — Контекст-1988. М. 1989. Актуализированная версия:
- Репрезентация барокко: между пафосом, аффектом, риторикой, гармонией и числом. — Пространство культуры. 2011. № 3.; Репрезентация барокко в связи с учениями об аллегории, эмблеме и «остроумном замысле». — Пространство культуры. 2011. № 4.
- Эстетика «причудливого».—Искусство, наука, техника. Уфа, 1990;
- Bild—Wort—Ton: zur musikalischen Emblematik bei J. S. Bach. In: Das Orchester 4/1997;
О творчестве Р. Вагнера:
- Рихард Вагнер. — История эстетики, т. 4. М., 1987;
- К вопросу о культурных источниках психоанализа (миф и бессознательное в эстетике Вагнера). — Методологические проблемы искусствознания. Культура и психоанализ. М., 1987;
- Воплощение мифа в «Кольце Нибелунгов». — Проблемы музыкальной найуки, вып. 7. М., 1989;
- Zwischen Mythos und Unbewusstem: Zur Poetik des «Ring des Nibelungen». — Das Orchester 2/1999;
По вопросам музыкальной поэтики, истории, психологии и методологии творчества:
- Динамика стиля и жанра в советской музыке. — Мировоззрение и культура, т. 1. М., 1985;
- Смысл изменений в советской музыкальной культуре 1960-х-1980-х гг. — Мировоззрение и культура, т. 2. М., 1985;
- «Теория процесса» Асафьева в свете проблем соверенного музыкознания. — Асафьев и советская музыкальная культура. М., 1986;
- Соотношение рационального и интуитивного в эстетике и музыкальном творчестве XX века. — Человек — творчество — компьютор, т. 2. М., 1987;
- О двух концепциях «музыкального творчества»: к проблеме моделирования «внутренней» и «внешней речи». — Научно-технический прогресс и творчество. М., 1987;
- «Смешанный стиль» и «смешанный жанр» в истории и современности. — Проблема единства современного искусства и классической традиции. М., 1988;
- Метод культурно-исторической реконструкции и задачи теории музыки. — Проблемы теории музыки. М., 1991;
- Образ природы в музыке. — Эстетика природы. М., 1994;
- «Ein musikalischer Spaß» von W. A. Mozart als Apotheose und Paradoxon der Klassik". In: Theorie der Musik (Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft, Bd. 13). Laaber: Laaber—Verlag, 1995;
- Glazbeni stilovi i zanrovi 20. stoljeca: sub specie ludi. In: Ludizam: Zagrebacki pojmovnik kulture 20. stoljeca. Uredili: Ziva Bencic i Aleksandar Flaker. Zagreb: Zavod za zna¬nodt o knjizevnosti Filofskoga fakul¬teta Sveusilista u Zagrebu. Slon 1996;
- Ответы на вопросы Фонда М. В. Юдиной. — Невельский сборник, т. 12. Ст. Петербург, 2007; перепеч.: «Вспоминания Юдину». М., 2008;
- Auf der Suche nach dem «objektiven Kunst»- Dimensionen des Wunders: Das Schaffen von Hidayat Inayat-Khan. In: NZfM 6/2011, 64-66
- Критические статьи; многочисленные статьи в энциклопедиях и энциклопедических словарях «Die Musik in Geschichte und Gegenwart», «The New Grove Dictionary of Music and Musicians», «Das Lexikon Komponisten der Gegenwart», в электронном проекте Гамбургской высшей школы музыки и театра «MUGI»:
- Доклады, выступления на многочисленных международных конгрессах, конференциях, симпозиумах и т. п.
- Радиопередачи для Radio-Sendung Kultur (Berlin), WDR, NDR, DeutschlandRadio (Köln), SWF, «Свобода»
Публикации в интернете:
- ARCHIPOWA, Irina Konstantinowna
- ARTOBOLEWSKAJA, Anna Danilowna
- BARSOWA, Waleria Wladimirowna
- DULOWA, Wera Georgijewna
- ERDELI, Xenia Alexandrowna
- GNESSINA, Jelena Fabianowna
- JUDINA, Maria Weniaminowna
- GRINBERG, Maria Israilewna
- KOSHETZ, Nina
- LHÉVINNE, Rosina
- MECK, Nadeshda von
- MOROSOWA, Margarita Kirillowna
- NESHDANOWA; Antonina Wassiljewna
- OBUCHOWA, Nadeshda Andrejewna
- RIMSKAJA-KORSAKOWA, Nadeshda
- SCHLOEZER-SKRJABINA, Tatiana
- SEROWA, Walentina Semjonowna
- ZIMMERMANN, Tabea
- Реконструкции, издания произведений Рославца