| Маргарита Карозио Margherita Carosio | |
|---|---|
 Маргарита Carosio и Джачинто Пранделли (1956) | |
| Основная информация | |
| Дата рождения | 7 июня 1908[1][2][…] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 10 января 2005[1][3][4] (96 лет) |
| Место смерти | |
| Похоронена | |
| Страна | |
| Профессии | |
| Годы активности | 1924—1959 |
| Певческий голос | сопрано |
| Лейблы | Fonotipia[d] |
 |
|
Маргарита Карозио (также Маргерита, итал. Margherita Carosio, 7 июня 1908, Генуя — 10 января 2005[5][6]) — итальянская оперная певица, лёгкое лирическое сопрано. Карозио была одной из ведущих певиц своего времени, пела главные партии до первой половины 1960-х годов.
Биография
Карозио родилась Генуе, её отец Натале Карозио был композитором и преподавателем пения. Отец помогал Маргарите в период обучения в университете и в начале её концертной карьеры. Карозио впервые выступила на публике невероятно молодой, в возрасте 14 лет. В 1924 году, шестнадцатилетней, она дебютировала в виртуозной роли Лючии ди Ламмермур в Нови-Лигуре. Вскоре после дебюта ирландская певица Маргарита Шеридан рекомендовала её Королевскому оперному театру Ковент-Гарден на роль Фёдора в опере Мусоргского «Борис Годунов», где заглавную партию пел Фёдор Шаляпин. Маргарита и остальные артисты пели на итальянском языке, Шаляпин пел на русском, а хор — по-французски. Сохранилась запись сцены смерти, на которой легко различим чистый голос Карозио. Позже Карозио говорила, что работа с великим русским певцом помогла ей понять, что значит не просто изображать персонаж, а быть им.
Артистический дар и способность Карозио к перевоплощению особо отметил Лаури-Вольпи, посвятивший ей целую главу в известной книге «Вокальные параллели». Исполнение партии Эглоги в мировой премьере оперы Масканьи «Нерон» в 1935 году вызвало бурю восторженных рецензий, и по мнению Лаури-Вольпи, дало старт стремительному взлёту карьеры певицы [7].
В 1928 году в Ковент-Гарден 19-летняя Кариозо пела Мюзетту в «Богеме» и снова встретилась на сцене с Шаляпиным в «Борисе Годунове». В следующий раз она появилась в Лондоне только после Второй мировой войны, в 1946 году. На этот раз она прибыла как примадонна неаполитанской оперной труппы театра Сан-Карло и была очень выразительна в роли Виолетты («Травиата» Верди). Виолетту Карозио уже высоко оценили неаполитанские зрители. Элегантная, красивая, миниатюрная, очаровательная и пафосная одновременно, всем обликом напоминающая Мадонну, Карозио казалась специально созданной для этой роли. На следующих гастролях она представила одну из самых характерных своих ролей — взбалмошную Адину («Любовный напиток» Доницетти). Эта партия, исполненная в Ла Скала, сохранилась в записи на лейбле EMI.
Очень скоро Карозио уже пела по всей Италии, в ролях, которые требовали лёгкого колоратурного сопрано, которым обладала певица. Она пела Амину («Сомнамбула» Беллини), Норину («Дон Паскуале» Доницетти), Констанцию («Похищение из сераля» Моцарта). Карозио дебютировала в Ла Скала в 1929 году в роли Оскара («Бал-маскарад» Верди), затем спела прелестную Филину в опере Тома «Миньон». Карозио исполнила в Ла Скала множество партий, все с неизменным успехом, в особенности Розину в «Севильском цирюльнике» Россини. В этой роли она с большим успехом выступила на Зальцбургском фестивале в 1939 году[8].
На сцене Ла Скала, где она выступала до 1955 года, Карозио пробовала себя и в менее привычном для лёгкого сопрано репертуаре: Церлина («Фра-Дьяволо» Обера), Царица Шемаханская и Волхова («Золотой петушок» и «Садко» Римского-Корсакова), Соловей («Соловей» Стравинского). Карозио исполнила роль Аминты в итальянской премьере оперы Штрауса «Молчаливая женщина».
Известен случай, когда в январе 1949 году из-за недомогания Карозио Марии Каллас пришлось за пять дней выучить партию Эльвиры («Пуритане» Беллини), не прекращая выступлений в роли Брунгильды в вагнеровской «Валькирии» в Ла Фениче. Этот подвиг вошёл в историю оперы и открыл драматические возможности репертуара бельканто, вызвав его ренессанс. Новая манера исполнения этих партий отодвинула на второй план лёгкие и нежные голоса, каким обладала Карозио.
В последние годы творческой карьеры Карозио более склонялась к лирическим персонажам вроде Мими («Богема» Пуччини) и Виолетты. В 1954 в Ла Скала Карозио спела в опере Менотти «Амелия едет на бал».
Маргарита Карозио сделала небольшую карьеру в итальянском кинематографе и даже получила предложение от MGM в Голливуде, но отвергла его из-за недостатка времени. Однако в этом жанре Карозио популярности не получила.
Маргарита Карозио покинула оперную сцену в 1959 году и в течение следующих сорока лет занималась журналистикой и музыкальной критикой. Карозио умерла в Генуе в возрасте 96 лет.
Примечания
- 1 2 3 4 Немецкая национальная библиотека, Берлинская государственная библиотека, Баварская государственная библиотека и др. Record #134639952 // Общий нормативный контроль (GND) — 2012—2016.
- ↑ Internet Movie Database — 1990.
- ↑ идентификатор BNF: платформа открытых данных — 2011.
- ↑ SNAC — 2010.
- ↑ The Guardian, 20 January 2005
- ↑ The Independent, 28 April 2005
- ↑ Лаури-Вольпи Дж. Вокальные параллели / пер. с итал. Ю. Н. Ильина. — Л.: Издательство "Музыка", 1972.
- ↑ Цодоков Е. Маргарита Карозио. Belcanto.ru (18 июля 2011). Проверено 10 января 2016.
Литература
- The Last Prima Donnas, by Lanfranco Rasponi, Alfred A Knopf, 1982. ISBN 0-394-52153-6
- «Margherita Carosio. La diva che amava i gioielli», by Andrea Lanzola, in «Étude» n° 31, July-August-September 2005 (Association internationale de chant Lyrique TITTA RUFFO. Site: titta-ruffo-international.jimdo.com).
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .