WikiSort.ru - Музыка

Нэнси Гриффит Nanci Griffith
Гриффит получает награду «За жизненные достижения» (BBC Radio 2 Folk Awards), 2010
Основная информация
Дата рождения	6 июля 1953(1953-07-06) (65 лет)
Место рождения	Сегин, Техас, США
Страна	США США
Профессии	певица, автор-исполнитель
Годы активности	1978 — н. в.
Жанры	кантри, фолк, альт-кантри
Лейблы	MCA, Elektra, Rounder, Philo
Награды	премия «Грэмми»
Официальный сайт

Нэнси Гриффит (англ. Nanci Griffith; род. 6 июля 1953, Сегин, Техас, США) — американская певица, автор-исполнитель, сочетающая в своём творчестве элементы кантри, фолка и рок-музыки.

Лауреат премий «Грэмми» за «Лучший альбом современного фолка» (1994), Americana Music Awards «За новаторские жизненные достижения» (2008) и BBC Radio 2 Folk Awards «За жизненные достижения» (2010)^[1][2][3]. С подачи журнала Rolling Stone получила в прессе неформальный титул «Королева фолкабилли» (т. е. смеси фолка и рокабилли)^[4][5][6].

Помимо смешения музыкальных жанров, для её авторского стиля характерно влияние литературы Юга США и творчества таких писателей как Фланнери О’Коннор, Фэнни Флэгг и Карсон МакКаллерс^[7][8][9]. Некоторые ранние альбомы Гриффит построены по принципу мини-романов, в которых каждая песня является отдельной главой в общем повествовании^[8].

В отличие от основной массы кантри-артистов, популярна прежде всего у хорошо образованного городского населения^[8]. По этой причине, а также из-за несоответствия чётким жанровым форматам получила ограниченный коммерческий успех и чаще востребована университетской аудиторией, нежели слушателями мейнстримового кантри-радио^[8][9].

Биография

Выросла в городе Остин, штат Техас. С детства увлекалась музыкой, литературой и театром, а в 14 лет начала петь в местных клубах^[10]. Окончив педагогический факультет Техасского Университета, работала школьной учительницей в младших классах, а в 1977 году полностью переключилась на музыку^[6][11]. После того, как её композиции победили в конкурсе Фолк-фестиваля в Кервилле, местный рекорд-лейбл B. F. Deal сначала включил песни Гриффит в один из своих сборников, а затем издал дебютный альбом певицы — There is a Light Beyond These Woods (1978)^[12].

Второй альбом Poet in My Window (1982) также вышел на локальном лейбле Featherbed Records^[13]. В 1984 году с продюсером Джимом Руни певица записала в Нэшвилле поворотный в её карьере альбом Once in a Very Blue Moon (1984), изданный Philo Records и получивший успех у кантри-аудитории^[10][14]. В честь заглавной песни с этой пластинки Гриффит назвала свою аккомпанирующую группу — Blue Moon Orchestra^[14]. В 1985 году она переехала в Нэшвилл, выпустила диск The Last of the True Believers и была принята на лейбл MCA Nashville к продюсеру Тони Брауну вместе с другими неформатными кантри-артистами, в частности, своими земляками Стивом Эрлом и Лайлом Ловеттом^[10][15]. Результатом стали пластинки Lone Star State of Mind (1987) и Little Love Affairs (1988)^[15].

Несмотря на высокое качество материала, Гриффит практически игнорировалась кантри-радиостанциями и недовольный такими результатами лейбл MCA передал её своему поп-подразделению в Лос-Анжелесе^[10]. Это характерным образом сказалось на звучании следующего альбома певицы Storms (1989), который показал высокие продажи, но не вызвал интереса у кантри-аудитории^[16]. Пластинка Late Night Grande Hotel (1991) также явно демонстрировала отход Гриффит от своих фолк- и кантри-корней^[12]. На протяжении следующих 10 лет её альбомы не попадали в чарт Top Country Albums, но стабильно появлялись в Billboard 200 и UK Albums Chart.

Росту популярности Гриффит способствовали также интерпретации её песен другими артистами: Кэти Маттеа («Love at the Five and Dime») и Сьюзи Богасс («Outbound Plane»), которые вошли соответственно в 1986 и 1992 году в пятерку и десятку чарта Hot Country Song^[10]. Помимо этого, певица получила успех в Великобритании и особенно в Ирландии^[15][17]. Её песни перекликались с политической ситуацией в этой стране и в отличие от других иностранных музыкантов, она не боялась там гастролировать в периоды террористической угрозы^[18]. С тех пор Гриффит часто играет в Великобритании, а Ирландию называет вторым домом^[15].

В 1992 году Гриффит, перешла на лейбл Elektra и вернулась к своему фирменному и более традиционному звучанию с альбомом интерпретаций Other Voices, Other Rooms (1993)^[10]. Диск отдавал дань творчеству повлиявших на Гриффит кантри- и фолк- исполнителей, в частности, Таунса Ван Зандта, Джона Прайна и Боба Дилана^[10][19][20]. Последние двое также приняли участие в записи диска наряду с Четом Аткинсом, Эммилу Харрис, Арло Гатри, Элисон Краусс и Гаем Кларком^[21][22]. За эту работу Гриффит получила премию «Грэмми» в категории «Лучший альбом современного фолка» (1994)^[1]. В 1996 году она спела вместе с группой The Crickets на трибьют-альбоме Бадди Холли Not Fade Away (Remembering Buddy Holly). С тех пор Гриффит часто гастролировала в сопровождении этого коллектива^[6].

В 1999 году певица выпустила альбом The Dust Bowl Symphony, состоявший из новых версий её старого материала, перезаписанного в студии Abbey Road в сопровождении Лондонского симфонического оркестра^[20][23]. Диск впервые за 10 лет не попал в чарты журнала Billboard. В 2003 году Гриффит дебютировала в Grand Ole Opry^[12]. На дисках Hearts in Mind (2004) и Ruby's Torch (2006) она полагалась в основном на материал других авторов, но на альбоме The Loving Kind (2009) вернулась к сочинению собственных песен^[12]. Последняя работа Гриффит вышла в 2012 году и была записана в её домашней студии в Нэшвилле^[12].

Личная жизнь

С 1976 по 1982 год Гриффит была замужем за техасским автором-исполнителем Эриком Тейлором, с которым сотрудничала и в творческом плане^[13][24][25]. В 1996 году у нее был диагностирован рак молочной железы, который ей удалось преодолеть^[15]. Двумя годами позже ей пришлось также бороться с раком щитовидной железы и его последствиями, в частности, депрессией. Болезнь в итоге была вылечена^[15]. С 2009 года певица страдает от Контрактуры Дюпюитрена, что существенно затрудняет её работу, а при игре на гитаре ей вместо одного медиатора приходится использовать отдельные плектры для каждого пальца^[18].

Дискография

Примечания