Музыкальная палеогра́фия (греч. παλαιóς — древний, старинный греч. γράφειν — писать) — прикладная научная дисциплина, направленная на изучение старинных (рукописных и старопечатных) памятников музыкальной нотации. Музыкальной палеографией, требующей междисциплинарного подхода, занимаются в равной мере филологи и музыковеды. Музыкальная палеография изучает западноевропейские невмы, древнерусские крюки, армянские хазы и другие старинные нотации с целью их современной интерпретации.
Музыкальная палеография является частью общей палеографии, использует её методы исследования рукописного материала. Вместе с тем, она привлекает музыкально-аналитические и музыкально-исторические методы исследования, приёмы статистики, теории информации и других наук и дисциплин.
Исследование музыкального рукописного материала проходит следующие стадии:
Результаты музыкально-палеографический исследований отражаются в публикациях, включающих факсимильные издания музыкальных памятников с научными исследованиями и комментариями, которые часто содержат разработку методики расшифровки и переводов музыкального текста на линейную нотацию.
В палеографии музыкальной могут быть выделены русская певческая палеография, византийская (греческая) музыкальная палеография, латинская (григорианская) музыкальная палеография, армянская музыкальная палеография и другие области. В основе подразделения лежат графические, синтаксические и иные особенности музыкальной записи в памятниках различных регионов. Каждой из исследуемых областей палеографии музыкальной соответствует круг рукописей, как правило, на определённом языке, имеющий палеографии музыкальной.
Важнейшая практическая задача музыкально-палеографических исследованиий — перевод старинных памятников в классическую 5-линейную нотацию. Поскольку древние представления о музыке (иной музыкальный строй, иная звуковысотная система, иная, в ряде случаев «иррациональная», ритмика, синкретизм текста и музыки и мн. др.), разумеется, не идентичны системе представлений о музыке Нового времени (в расчёте на которую и была внедрена классическая 5-линейная нотация), транскрипция старинного оригинала в школьную форму нотации не всегда возможна без «смысловых» потерь.
Другая практическая задача музыкальной палеографии (та же, что в общей палеографии) — унификация вариантов расшифровываемой музыки. Поскольку в древности (в т. ч. в области старинной культовой музыки) невозможно говорить об «автографе» музыкального произведения (в том смысле, как, например, говорят об автографе сонат Моцарта или симфоний Малера), варианты могут расцениваться как исторически и художественно равнозначные независимо от формы оригинала (рукописной или печатной) и даже от их относительной датировки. Следовательно, любая современная унификация старинного нотного памятника, особенно если она представлена в виде публикации-транскрипции, — зона исключительной ответственности палеографа[1].
Как особая дисциплина музыкальная палеография начала складываться в 1850-х годах. Основополагающее значение имели труды французского учёного Эдмона де Кусмакера, который поставил изучение средневековой музыкальной нотации на твёрдую научную почву и опроверг необоснованные гипотезы о происхождении западноевропейских невм. В дальнейшем большой вклад в изучение и расшифровку невменного письма внесли Гуго Риман, О. Флейшер, Петер Вагнер, в более позднее время — П. Ферретти, Жак Хандшин, Э. Яммерс и др. В 1889 году во Франции под редакцией А. Мокеро (с 1931 года — Ж. Гажара) было начато издание литургических памятников невменной нотации с развёрнутым исследовательским комментарием («Paleographie musicale» — «Музыкальная палеография»). Особенности византийской средневековой нотации впервые были широко освещены в работах А. Гастуэ и Ж. Б. Тибо на рубеже XIX и XX вв; однако решающие успехи достигнуты в этой области в 1920—1930-х годах благодаря исследованиям Э. Веллеса, Г. Дж. У. Тильярда и К. Хёга. Им удалось полностью расшифровать средневизантийскую нотацию, что открыло путь и к пониманию памятников палеовизантийской нотации. С 1935 года издаётся серия «Monumentae musicae byzantinae» («Памятники византийской музыки»), включающая научно комментированные публикации и исследования специального характера. В середине 20 века в научных трудах всё большее признание получает мысль об общности основ византийского и западноевропейского невменного письма и о возможности создания единой универсальной Палеографии музыкальной, охватывающей все виды средневековой музыкальной письменности.
Русская певческая палеография исследует славяно-русские певческие рукописные памятники XII — начала XVIII вв. (отдельные рукописи — до XX в.): Кондакари, Стихирари, Ирмологии, Октоихи и др. В этих рукописях, как правило, используются идеографические (знаменные) системы музыкальной записи: кондакарная, столповая, путевая и др. Вместе с тем русская певческая палеография рассматривает нотолинейное письмо, имевшее в XVII веке в России специфические черты (т. н. киевское знамя, особенности которого до сих пор полностью не изучены[2]), и знаменно-нотолинейные рукописи конца XVII — начала XVIII вв., дающие возможность сравнивая анализы двух семантически различных систем кодирования музыкальной интонации.
Начало изучению знаменного письма положили Вукол Ундольский и Иван Сахаров. Музыкально-палеографическими исследованиями занимались Владимир Одоевский и Владимир Стасов. Новым этапом, давшим важные исторические обобщения и научую систематизацию материала, явились труды Дмитрия Разумовского. Значительный вклад в разработку проблематики русской певческой палеографии внесли С. В. Смоленский, В. M. Металлов, Антонин Преображенский, а в последующее время — В. М. Беляев, М. В. Бражников, Н. Д. Успенский и др. М. В. Бражников сыграл видную роль в разработке научных основ русской певческой палеографии. Он создал специальный курс Палеография музыкальная для студентов-музыковедов, который вёл в Ленинградской консерватории с 1969 года до конца жизни. Им было сформулировано самоё понятие русской певческой палеографии как научной дисциплины[источник не указан 990 дней] (ранее многие её аспекты рассматривались русской семиографией или церковно-певческой археологией). На современном этапе развития этой науки наиболее актуальными стали источниковедческие, методологические и музыкально-палеографические проблемы. Методика описания певческих рукописей в общих чертах разработана, но ещё не решены вопросы систематизации и классификации русских музыкальных памятников, эволюции певческих жанров; не решена проблема происхождения русской систем музыкальной записи как со стороны синтактики, так и со стороны семантики. С проблемой генезиса связаны проблемы кодирования музыкальной информации в знаменных системах и эволюции самих знаменных систем. Одним из аспектов эволюции стал вопрос исторической периодизации знаменного письма (Бражников предложил палеографическую периодизацию, основанною на изменении графики знамен); разрабатывается классификация знаменных систем.
Одна из главных проблем русской певческой палеографии — расшифровка знаменного письма беспометного периода. В научной литературе определились два различных подхода к решению этой задачи. Один из них — путь «от известного к неизвестному», то есть от позднейших видов крюковой нотации, имеющих относительное звуковысотное значение («пометное» и «признбчное» письмо), к более ранним и до сих пор полностью не расшифрованным. Этот метод был выдвинут Смоленским, позже его отстаивали Металлов, Бражников, а за рубежом — И. Гарднер. Другой путь, по которому идёт ряд западных учёных (М. Велимирович, О. Странк, К. Флорос, К. Леви), основывается на сравнении старейших видов знаменного, а также кондакарного письма с палеовизантийской нотацией. Ни один из этих методов в отдельности не может привести к окончат. решению проблемы, и для достижения позитивного, научно мотивированного результата необходимо их взаимодействие.
Армянская музыкальная палеография изучает древние системы музыкальной записи в памятниках армянской музыкальной культуры 5-18 вв. (с 8 в. — хазовая нотация). В исследованиях отмечается, что в Армении была выработана самостоятельная система нотописи, имевшая специфические национальные черты. Древнеармянские музыкальные рукописи собраны в Государственном хранилище древних рукописей, имеющем мировое значение. Актуальные проблемы армянской музыкальной палеографии: генезис армянской нотописи, прототипы хазовой нотации, изучение взаимосвязей средневековой, профессиональной и народной музыки Армении.
Развитие проблематики армянской музыкальной палеографии связано с именами Гр. Гапасакаляна, Е. Тнтесяна, Комитаса. Последний впервые поставил проблемы генезиса и эволюции хазовой нотации, начал научное музыкально-палеографическое изучение памятников армянской музыкальной культуры; теоретические проблемы рассматриваются в трудах X. С. Кушнарёва, P. A. Атаяна, Н. К. Тагмизяна.
Данная страница на сайте WikiSort.ru содержит текст со страницы сайта "Википедия".
Если Вы хотите её отредактировать, то можете сделать это на странице редактирования в Википедии.
Если сделанные Вами правки не будут кем-нибудь удалены, то через несколько дней они появятся на сайте WikiSort.ru .