WikiSort.ru - Музыка

Ранние годы

Митио Суга (яп. 菅道雄) родился в центральном квартале Санномия (яп. 三宮) города Кобе, он был первенцем в семье торговца из квартала резидентов^[en] Кунидзиро (яп. 国次郎 кунидзиро:) и Асэ (яп. アセ) Суга^[2]. С рождения страдал глазной болезнью, из-за которой родители отправили его на воспитание к бабушке в четырёхлетнем возрасте^[2]. В семь лет стал незрячим^[3].

После потери зрения был отправлен в школу кото Икута-рю^[3], где обучался у Накадзимы Кэнгё II (яп. 二世中島検校 нисэй накадзима кэнгё:) и Накадзимы Кэнгё III (яп. 三世中島検校 сансэй накадзима кэнгё:)^[4]. В возрасте 11 лет Митио стал полноправным мастером школы, ему было позволено преподавать и даровано право взять один иероглиф из фамилии «Накадзима» к себе в фамилию, он стал зваться Митио Накасуга (яп. 中菅道雄)^[5][6].

Переезд в Корею

Летом 1907 года 13-летний Митио отправился в корейский Дзинсэн (Инчхон) преподавать кото и флейту сякухати, где пробыл десять лет^[1][4][5]. Первое своё знаменитое произведение «Мидзу но хэнтаи» (яп. 水の変態) написал в 15 лет (в 1909 году)^[7]. После завершения работы над «Мидзу но хэнтаи» Митио переехал в Кэйдзё (Сеул) и послал своё сочинение генералу-резиденту Кореи Ито Хиробуми, который пообещал оказать молодому мастеру финансовую помощь для возвращения в Токио; однако вскоре Хиробуми был убит, и Накасуга остался в Корее^[5][8].

В 1913 году в возрасте 20 лет Митио Накасуга женился на музыканте Накако Ките (яп. 喜多仲子 кита накако), происходившей из знатного в прошлом рода Мияги; желая возрождения династии, молодожёны взяли фамилию Мияги в 1915 году^[9][7].

«Новая японская музыка» и возвращение в Японию

Митио часто посещал в Кобе своего учителя Накадзиму и мастера жанра дзиута Накадани Коки (яп. 長谷幸輝)^[8]. Навещая родной дом в 1914 году, Митио познакомился с мастером сякухати Ёсидой Сэйфу (яп. 吉田晴風 ёсида сэйфу:, 1891—1950), с которым впоследствии работал всю жизнь^[5][6]. Вместе с Сэйфу в 1920 году Мияги создал движение «Новая японская музыка» (яп. 新日本音楽運動 син нихон онгаку ундо:)^[3][7].

В возрасте 22 лет Мияги получил титул «великого мастера» (яп. 大検校)^[10], он считался лучшим из мастеров кото в Корее, однако это всё равно не удовлетворяло его амбиции, и в 1917 году он переехал в Токио^[2][10]. Вскоре после переезда Накако умерла от болезни, а Митио сильно обнищал^[2]. Через год после смерти первой жены он вступил во второй брак с Садако Ёсимурой (яп. 吉村貞子)^[6][11]. Племянницы Садако, Киёко (яп. 牧瀬清子) и Кадзуэ (яп. 牧瀬数江), стали учиться у него игре на кото и после смерти музыканта были удочерены его семьёй^[6]. Впоследствии Киёко стала известной исполнительницей, преподавала в Токийском университете искусств, занимала пост председательницы Японской ассоциации санкёку^[ja] (яп. 日本三曲協会) и получила титул «живое национальное сокровище»^[en][8].

Мияги уже давно интересовала западная музыка, и в 1919 году он устроил свой первый концерт, на котором исполнял как европейскую музыку, так и осовремененные «Новой японской музыкой» традиционные произведения^[7]. Несмотря на то, что некоторые нововведения вызвали у публики отрицательную реакцию, в целом концерт прошёл весьма успешно, и Митио с этого времени начал активно пропагандировать «Новую японскую музыку» вместе с Ёсидой Сэйфу и другим мастером сякухати, Тодзаном Накао (яп. 中尾都山)^[6][7]. Всеяпонская слава пришла к Митио в 1923 году именно после серии выступлений с Тодзаном Накао^[8].

В 1925 году прошла первая передача радиосигнала в Японии: Мияги исполнил несколько произведений на кото^[10]. Впоследствии он много раз выступал на новогодних радиопередачах, и в 1950 году (вместе с писателем и актёром Токугавой Мусэем^[ja] и композитором Косаку Ямадой) стал первым лауреатом Премии NHK (яп. 日本放送協会放送文化賞) за заслуги перед японским телерадиовещанием^[6][10][7].

На протяжении 1920-х годов один за одним появились изобретённые Митио инструменты — 17-струнное кото^[en] (1921), большое кокю (1926), 20-струнное кото, 80-струнное кото, малое кото (яп. 短琴 тансо:)^[10].

Концерт для кото с оркестром «Вариации на тему этэнраку» (яп. 越天楽変奏曲 этэнраку хэнсо:кёку, 1927), написанный и исполненный в сотрудничестве с братьями Хидэмаро и Наомаро^[en] (яп. 近衛直麿) Коноэ имел огромный успех^[6]. Самое знаменитое произведение Митио — дуэт для кото и сякухати Хару но уми^[ja] — было закончено в 1929 году^[7].

В 1930 году Митио устроился работать преподавателем в Токийскую высшую школу музыки (ныне музыкальный факультет Университета искусств)^[5][10]. В 1931 году начал преподавать в Токийской школе для слепых^[ja].

Международная известность

Знаменитая в то время французская скрипачка Рене Шеме записала с Митио Мияги исполнение «Хару но уми» дуэтом в 1932 году, запись стала хитом в Японии, США и Франции; к Мияги пришла международная слава^[2][7][6]. Митио записал множество пластинок, которые разошлись большими тиражами; музыканта называли гением^[2].

Помимо музыки Мияги занимался и литературным творчеством. В 1935 году вышла его первая книга — сборник эссе Амэ но нэмбуцу (яп. 雨の念仏, «будда дождя»). В Токийской высшей школе музыки спустя семь лет работы получил должность профессора, которую использовал для продвижения собственной системы нотной записи^[2][7].

Вторая мировая война и последующее время

На время войны Митио оставлял работу и сочинительство; его дом сгорел во время бомбардировки Токио 1945 года, на восстановление потребовалось три года^[7]. В 1946 году Мияги возвращется к преподаванию, четырьмя годами позднее он получил место преподавателя в Университете искусств^[7].

18 августа 1948 года Митио Мияги приняли в пожизненные члены Японской академии искусств^[7]. Спустя два года появилась «Ассоциация Мияги» (яп. 宮城会 миягикай)^[6].

Единственный его визит за границу состоялся в 1953 году; он включал запись произведения «Лондонский ночной дождь» (яп. ロンドンの夜の雨 рондон но ёру но амэ) на Би-би-си в Англии, а также посещение Международного фестиваля фольклора в Памплоне и Биаррице в качестве представителя Японии^[10][7].

Смерть

В июне 1956 года Мияги отправился в Осаку на поезде «Гинга» (Млечный путь)^[en] для исполнения «Вариаций на тему этэнраку»^[7]. В три часа ночи, проезжая станцию Кария, Митио упал с поезда и был доставлен в близлежащий госпиталь, однако через четыре часа скончался^[7].

Музыка

Внешние аудиофайлы
Хару-но уми, исполнение Митио Мияги и Сэйфу Ёсиды
	http://dl.ndl.go.jp/info:ndljp/pid/1319027

• Мидзу но хэнтаи (яп. 水の変態, 1909, ориг. 變態)^[3]
• Карагинута (яп. 唐砧, 1914)^[6]
• Хару но амэ (яп. 春の雨, 1916)^[6]
• Аки но сирабэ (яп. 秋の調, 1919)^[8]
• Ёсаму но кёку (яп. 夜寒の曲, 1920)^[7]
• Отиба но одори (яп. 落葉の踊り, 1921)^[7]
• Кайротё (яп. 薤露調, 1923)^[7]
• Сакура хэнсокёку (яп. さくら変奏曲, 1923)^[7]
• Этэнраку хэнсокёку (яп. 越天楽変奏曲, 1927)^[3]
• Хару но уми^[ja] (яп. 春の海, 1929)^[3]
• Муси но мусасино (яп. 虫の武蔵野, 1932)^[8]
• Докан (яп. 道灌, 1936)^[8]
• Нитирэн (яп. 日蓮, 1953)^[8]

Литературные труды

• Мияги М. 雨の念仏 : 随筆集 (ориг. 雨の念拂). — 三笠書房, 1935.
• Мияги М. 垣隣り. — 小山書店, 1937.
• Мияги М. 音の世界に生きる // 夢乃姿. — 那珂書店, 1941.
• Мияги М. 雨夜の駅 // 古巣の梅. — 雄鶏社, 1949.
• Мияги М. 水の変態. — 宝文館, 1956.
• Мияги М. あすの別れ. — 古書, 1956.
• Мияги М. 春の海. — ダヴィッド社, 1956.